鼓手

   第一次看这个片子是在06年4月1日,参加纪念哥哥活动的时候看的. 看过后感触良多,之后总想写点什么.但人有一个坏习惯就是惰性太强;许多事情拖着拖着,最后就没做了或者就错过了。。。。。   这是一部非常典型的青春励志片。1983年的,算是很早的影片(好象自己刚刚出生:)). 是Leslie初期的片子,很多国内的观众就是那时第一次看到张国荣银幕上的形象。片子并没什么新意，但是Leslie的片子，所以看起来也感觉不一样;爱屋及乌.是不是崇拜偶像都会这样子呢? 影片里面有着很新鲜前卫的音乐、时装、生活模式，而且充满了香港味道的进取精神与价值观。Leslie在片中通过鼓声发泄着执着的激情、不屈的斗志、肆意的呐喊，让人深深感动而且被鼓舞。整个片子带着的香港电影风格,包括人物造型、色彩等等；Leslie那时的演技还没表现出来，在人物塑造方面我感觉基本到位；   我在看影片的过程总感觉有张国容早期奋斗的影子. 所以也用这个来激励自己,为自己的未来要努力奋斗,不轻言放弃! 想总是想的事情，要坚持下去做某个事情其实是很难的。一时做好事是简单的，难的是一辈子都做好事；要作个意志力坚强的人。。。。。

“我愿苦痛变力量，默默忍泪向上游”不仅是鼓手的座右铭，更是张国荣当时心境的真实写照。《鼓手》是张国荣早期电影中最为人所熟知的一部。其实我对里面的歌曲更加熟知，《我要逆风去》《默默向上游》《人生的鼓手》。“我要逆风去，不管艰辛，唯愿凭鼓声将心振奋。带笑逆风去，飞一趟，青春的我未随俗韵。我要逆风去，必须坚忍，明白人一生必经晦暗。决意逆风去，飞一趟，鼓声将我前途导引。年青多兴奋，鼓声添快感，年青的脚步，走出一串快乐印。年青的欢笑，如热爱澎湃，只盼望人生曲留妙韵……”以前都是听的CD版，比电影里的声线浑厚得多也低沉得多，但是电影里的声线虽然稍嫌细嫩，却更衬片中意气风发的青春少年。值得留意的是片中张国荣的鼓艺惊人（肯定下了不少苦功），弹得了钢琴，打得了鼓，这个人到底蕴含着多大的才气。

开片那个打鼓的镜头，27岁的张国荣套着宽大衬衫，眼神干净得像未涉世的少年。他挥汗如雨，鼓点砸在心上——那是陈子洋，也是彼时尚未大红大紫的Leslie。豆瓣7.9分，7821人标记看过，这个分数放在今天或许不算惊艳，但想想那是1983年的香港电影，一部情节平实的青春励志片能扛住四十年光阴，凭的是什么？凭的是张国荣。权威资料说他把角色对音乐的赤诚、对自由的坚持诠释得自然动人，诚然。但我觉得更打动人的是那份笨拙的真实——他为了打鼓镜头更逼真，特意跟着菲律宾鼓王Fernando Carpio学习，所有演奏亲身上阵，没有替身。那不是技巧，是态度。一个当红偶像愿意为几秒钟的镜头扎扎实实练鼓，这份较真在今天鲜见。还有那三首歌。《默默向上游》《我要逆风去》……顾嘉辉作曲，郑国江填词。据说张国荣坚持要找郑国江，甚至自掏腰包补足公司给的报酬差额。他懂什么歌能传达他想说的——不是流水线上的情爱，是少年人不屈的呐喊。当陈子洋在街头为路人击鼓，鼓声穿透嘈杂，我突然明白这部电影为何至今被铭记：它记录的是一种已经被稀释的纯粹。爱情线老套，奋斗线单薄，连反派都脸谱化。但恰是这种笨拙，衬得张国荣的光芒格外刺眼。他不是在演戏，他是在演自己——那个宁愿在台下默默向上游，也不愿被名利圈养的青年。影片最后陈子洋没有成为巨星，而是开了一间小音乐室，和志同道合的人一起玩音乐。这个结局太对了，因为真正的梦想不是征服世界，而是找到自己的节奏。陈淑芬因为这部戏发掘了他，签入华星。后来的故事我们都知道了。但回头看这部《鼓手》，就像看一颗种子如何破土——青涩、莽撞，却充满逆风而行的勇气。这大概就是它历久弥新的秘密：我们怀念的不仅是张国荣，更是自己曾经那个不妥协的影子。