朋友

《朋友》这部戏的情节可以用一句话来概括：一群小混混的同捞同煲。好在这部戏是倒叙，开场就是一群成功人士的聚会，回忆自己年轻时的荒唐事，于是，我们可以放心了，这次John不但不必死，而且还挺风光的，成了艺术家。一大帮朋友中，我记得名字的只有John演的华恒、傅声演的富家子杜家骥、闯了大祸的林思保，其余几个人实在是面目模糊，无甚特色。印象比较深的场景：一、杜家骥在豪宅中练武，他的富豪老爸感慨自己年轻时在码头做苦力如何辛苦，小杜仰头看着老爸说：爸爸，我羡慕你。哎呀，一下子就把他苦闷、孤独的生活表露无遗。那个眼神太自然了。二、街头偶遇John之后，他开始跟着John，打都打不走，理由是“我一直都不开心，刚才和你在一起，我兴奋得想大叫”，老天，不就是一起和流氓打了一架嘛，John的身手不就是太帅了一点点嘛。他那稚气的面容，可爱极了，就象一只很大个，又很乖的大狗狗。三、正因为杜家骥太稚气，所以，John显得成熟多了，象个大哥哥，喜欢揉小杜的头发，很宠爱他，自己每天就一块钱吃饭的情况下，还分一半面包给小杜。小杜对John，则是崇拜，有人开玩笑说他不配做华恒的朋友，他立刻胖揍了那人一顿。四、小杜不知道怎么被教育的，完全是枚白痴型的帅哥，不但不知民间疾苦（饿极了分吃华恒的白面包还直说好吃，看到有人居然为两万元愁云惨雾他直纳闷），还纯洁得要命咧，高心在被逼为娼之前要把第一次给华恒，华恒不肯，小杜在旁边听得津津有味外加迷惑不解：高心，你到底要给他什么？华恒，你为什么不要?他不要可以给我吗？华恒差点没吐血。当然，傅声偏偏演得十分可爱和自然。五、John戏中的造型也让我狂流鼻血。身为油漆工和艺术家，华恒经常穿一件牛仔工装背带裤，白色T恤，外面有时候是件牛仔背心，有时候是件黑白横条纹的毛外套，OMG，帅呆了。有好几场戏是John走路的长镜头，配的背景音乐都一样，鼓点为主。我发现John走路重心偏向右脚，有点奇怪（穿古装时不太看得出来哦），又非常好看，我反反复复看了五六遍，那样的姿态，那样的音乐，太迷人了。不要紧，导演跟我一样HC：否则为什么会拍那么长的好几段？虽然都只是走路，还是有很大不同，如他和小杜初相遇，一前一后的走，明显他是放松的；而与马老大打了一架，从酒吧出来一段，你会感觉到John浑身象绷得紧紧的、快要断开的弦一样，郁闷、狂躁得快要杀人了。六、和高心的感情戏：不知道John是不是紧张，反正看他们接吻，我怀疑他们在互吻下巴，嘴唇根本没有接触，嘿嘿。演高心的女演员不知道名字，在《螳螂》中已经成了John的岳母了。老得真快呵。七、香港七十年代的效率也不怎么高嘛。华恒他们几个人油漆个精工的广告牌，就两个字，从头到尾也没能完工。看来工头不够狠。八、香港那时候的物价也不算高。油漆工一个月可以赚600元，而只吃面包的话一天一元就可以饱肚。

看完之后就觉得这批所谓的朋友没有本事没有骨气没有智商没有……好像除了肉体什么都没有。可推敲的地方很多，不过其实这种闭门造车的东西实在不值得推敲。这个电影我觉得算是同志倾向很重的了，可以说与其说张彻想上姜大卫，不如说更想上付声。付声一直演一些民国武侠片样子肥肥傻傻的，但这个片子里真是粉雕玉琢。而且，姜大卫虽然在很多片子里演二世祖公子哥（譬如《年轻人》），可是货比货，付声这个正牌阔少真的和他站在一起，姜大卫到底是家里穷过很多年。付声演这个电影好在一个自然，或者说理所当然，五个手指自然是五百万，白面包的确很好吃，没有矫情的地方，因为他自己如果自己第一次吃白面包也会觉得不错，要他爸爸伤脑筋的也的确要五千万还差不多皱皱眉头。这个算是青春片的，可是实在捉襟见肘，张彻拍出如此商业烂片令人不由说一句：香港的确没有文化。倒是里面的酒吧老板我感觉应该是袁和平，当时八爷还该被叫做袁大眼吧，出场狠得不得了，如果在生活中，付声加姜大卫做人肉包子都不够填这位马老板的牙缝的。难得看张彻的电影如此不屑，电影技巧不论，就冲这批混混配用朋友两个字吗。

豆瓣6.9分，亚洲影展最有希望青年男演员——光看数据，《朋友》似乎只是张彻中期一部平庸之作。但真正看完，你会发现这片子即便放在今天也够狠：它把武侠片里的“义”塞进了1974年的香港街巷，让油漆小工和富家子用最现实的方式诠释什么叫“放得下命，放不下兄弟”。张彻这次没让主角们舞刀弄枪，而是让他们用拳头和钞票对抗世界。姜大卫演的华衡是个狂放破产版“令狐冲”，油漆桶一扔就能为朋友打架；傅声的杜家骥则是个憋屈版“贵族”，为了帮兄弟还债不惜偷父亲的钱。最残酷的一场戏是华衡跪着求高利贷老板宽限几天——你分不清那是尊严碎裂的声音，还是友情最后的悲鸣。华衡和杜家骥之间的情谊越纯粹，越凸显出阶级这堵墙有多厚。杜家骥能掏出十万港币，因为他爹是富商；华衡只能拼命干活，因为他连自己都养活不起。当杜家骥最终被打死时，那种无力感比任何武打场面都震撼。当然，这片子也有硬伤：剧情推进太仓促，高利贷反派脸谱化严重，李丽丽的角色几乎沦为工具人。但观众说得对——姜大卫和傅声的化学反应救了整部戏。傅声凭此拿奖不是没道理，他那种略带神经质的张扬，恰好平衡了姜大卫的内敛。张彻用他们的脸拍出了那种“我在你面前可以毫无保留”的信任感，这比什么动作设计都高级。说到底，《朋友》不是完美的电影，但它提供了另一种江湖：没有飞檐走壁，只有香港街头的尘土；没有绝世神功，只有两个年轻人用最笨拙的方式坚守情义。这种尘土味，比很多大侠传说更动人。