团圆令

太诡异了吧 说是AI电影，看的时候诡异的没边了，建模极度奇怪，画风又像2D又像3D，角色动作不流畅，表情僵硬，剧情莫名其妙，开头鹰族怎么就和熊猫们有过节了，莫名奇妙开打，然后又莫名掉进什么黑洞里面了，然后穿越了，又有什么传承人了，配上极度奇怪的动画，超级诡异 打着贺岁电影和AI的旗号，估计就是试验品吧，不知道为什么上院线，网络上发布一下不行吗，院线纯骗钱， 这真的是央视参与出品的吗？太诡异了

呵呵ʔ•̫͡•ʕ五个月造出三年的垃圾 先说最核心的那句话——这帮人引以为豪、天天挂在嘴边、见人就吹的所谓”颠覆性突破”，本质上就是： 用半年时间，做出了正常团队三年都不愿做的东西。 把传统2到3年的动画制作周期压缩至5到6个月，然后拍着胸脯告诉你，这叫”效率革命”。 Oh,honey.你知道还有什么东西也能五分钟做完三小时的工作吗？泡面。 但你不会把泡面端进米其林餐厅，贴个标签叫”颠覆性烹饪奇迹”，然后让全国人大副委员长出席发布会吧？ 灌木文化做到了。 ️呵呵ʔ•̫͡•ʕ灌木文化——一棵靠体制阳光疯长的投机灌木 来认识一下我们今天的主角，山西灌木文化传媒，北京灌木互娱文化科技，一个公司两块牌子，搁哪儿都是”灌木”。 这名字起得好啊——不是参天大树，不是扎根深处的老藤，是灌木。矮、密、乱、到处蔓延，见缝插针，哪里有光往哪里长。 灌木文化董事长黎贯宇说：“东方诗意在数字世界中绽放，不仅是技术与美学的结合，更关乎文创效率、文化传承。” 好一句”东方诗意在数字世界中绽放”！我当时看到这句话，差点以为在读某本2000年代的企业宣传册。整一个PPT哲学，空洞得像一个没有渲染完成的AI场景——边缘模糊，细节丢失，但你硬说这是”意境”。 这家公司的路径简直是教科书级别的投机范本： 1.AI风口一来，立刻扑上去； 2.找到最大的国字号背书：央视总台； 3.参加世界人工智能大会，开机仪式搞得比结婚还隆重； 4.不到半年宣布杀青，继续参加科创大会； 5.再等一年，再参加一次科创大会发正式预告； 6.拉上民革中央、全国人大副委员长站台定档； 7.上映。 这是该片继2024年科创大会宣布杀青后，经过一年打磨的亮相。 一年”打磨”。打磨个寂寞。你五个月做出来的东西，再打磨一年，就能媲美迪士尼四年的作品？这逻辑，跟”我在ChatGPT里写了一首诗，再润色润色，就能拿诺贝尔文学奖”差不多。 呵呵会议展览圈钱术——每次大会都是免费广告 这部电影的营销史，简直就是一张中国高端论坛的参会时间表： ∙2024年3月：AIGC创作座谈会，项目启动 ∙2024年7月：世界人工智能大会，开机仪式 ∙2024年10月：中国新媒体大会，发布宣传片 ∙2024年12月：2024科创大会，宣布杀青 ∙2025年11月：2025科创大会，发正式预告 ∙2025年12月：点映礼 ∙2026年2月：定档，全国上映 据悉，2024年3月，新影联影业邀请中影、华夏、阿里、华为等电影、科技公司相关负责人、技术专家召开AIGC创作座谈会，《团圆令》项目随之启动。 你看懂没？这不是在做电影，这是在做会议展览行业的免费参展品。每过几个月，就拿这个项目出来刷一次存在感，顺手蹭一波大会流量，让领导们在致辞里提一句，然后回去继续迭代那个AI系统。 这种操作，在硅谷叫”永久beta测试”，在中国叫”边研发边上市”，在我这里叫： 拿观众的电影票钱，补贴你的技术研发成本。 呵呵剧情——五行大师与政治隐喻的缝合怪 因一场意外，熊猫兄妹”团仔”与”圆妞”不幸离散，各自踏上了危机四伏的寻亲之旅，然而，一股企图割裂亲缘的邪恶阴影正在悄然逼近。 Okay,letmegetthisstraight.两只熊猫，一个叫团仔，一个叫圆妞，原型是送台大熊猫”团团圆圆”，被”企图割裂亲缘的邪恶阴影”分开，最终要跨越山河团圆。 这政治隐喻写得比脸还厚，搁那儿呢。 然后团仔要”跋山涉水集齐五行之力守护熊猫村”。 五行之力。 金木水火土。 一只大熊猫，在一部AI生成的动画电影里，靠集齐五行之力拯救家园。 这剧本……《龙珠》打来电话，说你抄得太明显，《哪吒》打来电话，说你蹭得太用力，《功夫熊猫》打来电话，说你连我的物种都借了。 但最让我叹为观止的是这句宣传语： 影片主题立意围绕着团结、友爱、诚信、自强等中华民族传统美德，旨在促进青少年文化交流，推动中华民族优秀传统文化的书写与传递，也描述着对中华民族伟大复兴以及祖国统一的美好愿景。 一百个字里，装了十四个政治正确关键词。这不是电影简介，这是申请项目经费的立项报告。 呵呵技术吹嘘——“全球首个”的含金量 该平台是全球首个系统性解决AI动画制作中角色一致性、跨场景连贯性、表演精确性等核心痛点，并实现全流程工业化落地的平台。 “全球首个”！ 这四个字，在中国科技宣传语境里，就像”XX之最”在吉尼斯世界纪录里一样：只要你的问题定义足够精确、足够刁钻，你随时可以成为”全球首个”。 “全球首个在山西注册、使用自研平台、制作以赠台熊猫为原型的90分钟AIGC院线动画的公司”——你看，这样说也是全球首个。 而且你知道他们”攻克”的三大技术难题是什么吗：角色一致性、跨场景连贯性、微表情生动性。 这三件事，是AI视频生成领域公认的基础问题，Sora、Kling、可灵们每天都在死磕。你做出来了，是好事，但别把解决行业基础问题包装成登月级突破，这让真正在做技术的人情何以堪。 主创团队技术负责人介绍，他们自主研发的AIGC生产平台实现了多环节并行推进，从角色建模、场景布局到镜头渲染、微表情捕捉，全流程由AI完成迭代优化。 “全流程AI完成”——好，那导演干什么？编剧干什么？“总导演马腾”这个Title是摆设吗？ 你不能一边说”全流程AI生成”，一边又有一个导演、监制、创意总监的完整人类团队。这两件事，逻辑上只能有一个是真的，灌木文化选择了两个都要。 呵呵——政治秀场与电影营销的完美结合体 由中国国民党革命委员会中央委员会、中央广播电视总台共同指导的中国首部AIGC动画电影《团圆令》“两岸同心赴团圆”定档发布会在北京举行。全国人大常委会副委员长、民革中央主席郑建邦出席并致辞。 全国人大副委员长。 为了一部熊猫动画电影的定档发布会。 亲爱的读者，这在好莱坞需要什么级别的背景才能办到？《阿凡达》的发布会，詹姆斯·卡梅隆请来了加利福尼亚州长。《团圆令》的发布会，请来了全国人大副委员长。 这不是电影营销，这是政治背书换票房。 而且这招真的有效——当一部电影能让国务院台湾事务办公室发言人在例行记者会上公开推荐，她表示，这部影片”生动诠释了两岸同胞血浓于水的同胞之情和团结自强的奋斗精神”，你还能说什么？ 你能说这电影不好看吗？你批评的到底是AI动画技术，还是两岸同胞的骨肉亲情？ 这就是高明之处：把一个商业项目包裹进政治正确的铠甲，让任何批评都显得不合时宜。灌木文化这步棋，说实话，比他们的AI技术聪明多了。 《团圆令》的本质是坨啥？ 一家叫灌木文化的公司，用最小的成本（号称五个月 AI），借助最大的平台（央视 民革中央 科创大会），打造了一个最具政治免疫力的产品（两岸亲情 熊猫），送上中国院线这个被保护得密不透风的市场。 这不是在做电影，这是在做一笔生意。 而且是一笔相当精明的生意：研发AI平台的钱，由电影票房来回收；电影票房的保障，由政治背书来提供；政治背书的获得，由”两岸统一”这个无敌主题来实现。 闭环，完美闭环。 灌木文化确实是块灌木——它不高大，但它很会找光。 至于观众？ 观众是那块被灌木遮住阳光的土地，默默提供养分，然后等着看一部五个月做完、配置五行之力的熊猫冒险AI电影，然后被告知： 这是里程碑。 Sure,honey. 里程碑。

看到《团圆令》，就像看到一艘星际飞船，从地球港启航，飞向遥远的星空。虽然这艘飞船在起飞时可能还比较单薄，承载能力较弱，设备也相对简单，但它是可组装、可成长的。谁也无法预料，当它飞出太阳系、飞出银河系时，会成长为多么令人吃惊的样子。这就是中国AIGC动画电影的启航。作为我国首部登上院线大银幕的AIGC动画电影，《团圆令》的产业意义无疑是巨大的。可以想见，在这样一部影片之后，AI这种能将制作周期缩短到1/4、制作成本缩减到1/5的全新动画生产模式，会给中国动画电影市场带来怎样的冲击。或许是一年两三百部动画电影问世的产量规模飞速扩充。或许是一部中等制作水平的动画电影只需要1000多万元票房就可以回本，而原先这个数字可能是3000万元甚至5000万元，这当然会大大增加创作方、投资方盈利的可能性，从而彻底激发创作意愿和产能。抑或是大量涌现的AI作品让动画电影的稀缺性陡然丧失，逼迫院线不得不开出更好的排片条件，吸引真正优质的作品在其影院播放，从而彻底扭转渠道方独占话语权的格局，让动画电影的买方市场有机会变为卖方市场。在《团圆令》中，制作方自主研发的技术基本解决了角色的一致性、跨场景的连贯性、微表情的生动性这三大痛点问题。在镜头语言方面，也能较为熟练地进行远中近特景别的切换、推拉摇移镜头的移动，从而使影片成为一部几乎没有AI质感的AI作品。从首部AIGC动画电影的角度看，制作方的确是大胆的，是“第一个吃螃蟹”的，但是从发挥AI技术甚至艺术魅力的角度看，制作方还是有些胆小的，终究中规中矩了些。如果AI只是发挥了降低成本的作用，用AI做出来的电影和用传统方式做出来的电影观感完全一致的话，那总是让人感觉有点遗憾的。这就是我在开篇中所说的，这艘启航的飞船应当不断组装进去一些新东西。AI的审美在于让人懂得欣赏机器做出的选择。从二维手绘动画到三维CG动画，技术发展的同时，人的作用是有所降低的。中间帧环节被计算机的运算所取代，但总的来说，三维CG动画也还是创作者全面可控的作品，是完全人类意志的产物。但进入AIGC时代则不同了，无论是人物设计还是运动画面的生成，都是计算机黑箱操作的结果，动画变成了非创作者全面可控的作品，即人类和机器共同意志的产物。这种意志特别是机器的意志，理应不被刻意压制和埋没。比如AI特别善于表达画面的变化，一只狗跑着跑着可能就变成了猫，这种画面在CG动画里是几乎无法实现的，试想一个狗的模型要怎样才能变成一个猫的模型呢？但是通过AI的黑箱就可以魔法般地极容易生成。这恰恰是AI的优势，也是AI艺术的魅力所在。《团圆令》或者后续的AI动画电影，应该将这样人类无法想象的变化通过机器的创意实现出来。比如五行轮转，金木水火土的相生相克，用AI一定会有特别生动的表达。再比如，熊猫在一个丛林中跑着，场景无瑕疵地转场为沙漠、高山等等，用AI也一定会有特别神妙的展现。不妨试一试。一部AI动画电影的剧本，就是要留下这些让机器发挥的空间和窗口，让观众感受到独属于AI的浪漫，让“AI感很强”从制作低劣的贬义词变为能发挥AI审美价值的褒义词。《团圆令》的内容总的来说可以概括为中国版的“功夫熊猫”。山顶桃花树、河畔竹林等等场景，让人感受到国风美感，很多形象、意境都更加中国化。五行元素的融入，也是中华文化符号的一种再现。这个“功夫熊猫”有着很强的隐喻所指。比如从团团、圆圆两只旅台大熊猫而来的团仔、圆妞，它们从小的失散到最终的相认，哥哥团仔一直在努力地寻找着自己的妹妹圆妞，即使妹妹一度背刺攻击了哥哥，哥哥也没有任何怨言，依然爱着妹妹。这怕是只有两岸中国人才能切身感受到的沉甸甸的情感。这个“功夫熊猫”还有着很强的国际质感。比如影片中的小动物其实构筑了一个地球村。在熊猫生活的村落里，有着树懒、浣熊等等西方原生的动物，大家构成一个命运共同体，拥有着对和平、正义、自由等等这些全人类共同价值的集体守望。特别的是，影片描写熊猫一族和老鹰一族本是两个拥有五行之力的种族，共同对抗煞气，但后来熊猫的对手变成被煞气侵蚀的鹰族。圆妞从小失散后被鹰族收养，但最终也被鹰族所骗、所弃、所害。这个设定或许并非巧合，不能不让人往如今的现实世界去多想一步。这个“功夫熊猫”同样充满智慧谐趣。比如挂在树上的三只变色龙，刚好成为红绿灯的设定，就让观众莞尔一笑。再比如白色毛绒的小鹰，甚是可爱，集体在枝头出现时，让画面顿时生出“群体萌”的质感。当然，对于一部低幼动画来说，这个“功夫熊猫”足够了。但是和好莱坞的功夫熊猫相比，它欠缺了一点成人情感的接口。动物是国际化的，也是全年龄化的。如果一部动物的影片还要将主人公再可爱化、儿童化的话，那它就会显得过于低幼。如果能让所有角色都变为成人感十足的动物，甚至是酷酷的熊猫、帅帅的浣熊，让他们像《疯狂动物城》那样有着成人可以消费的性格特征和情感诉求，那么影片就既能吸引儿童的注意，也能引发成人的兴趣。影片看上去是正义与邪恶的斗争，是五行之力与煞气之力的角逐，但到最后，还是孩子对大人的挑战，是新生代对霸权的抗争。这就是为什么我说应该让团仔和圆妞变成青年形象。试想《功夫熊猫》中的熊猫阿宝如果是个小孩子模样，那么由它去充当神龙大侠是不是有些怪怪的。毕竟，让孩子去解决世界危机，是有些不可承受之重的。不管怎样，中国AIGC动画电影在中央广播电视总台、北京灌木互娱科技有限公司、北京新影联影业等多家单位的精心打造下，这艘叫“团圆号”星舰已经启航了。希望它带着中国人对团圆的期盼，带着中国动画人探索的梦想，飞向光明的未来。