丘奇先生

    各种文化都有关于美食的电影，也关乎各种不同的电影类型：爱情、悬疑、喜剧、伦理……等。但是多数美食电影都会涉及一个主题：治愈。在电影中，美食常常是一种能量的传递，以此确信，这世界上有一个人，会带来温暖和安全，给你依靠和爱。   在美国电影《丘奇先生》中，艾迪•墨菲扮演的厨师丘奇先生证明着世界上最纯粹的一种陪伴：非亲非故，无欲无求。在查理十岁时，母亲身患绝症，丘奇来到这个需要关照的家庭，一直陪伴着查理母女，看着查理从一个顽皮小孩长成花样少女，他照顾查理母亲的最后一程，他送查理去上大学。生命中的这些重要时光，他们一起度过。并当她未婚先孕，再次回到他身边的时候，张开双臂迎接她的到来。    丘奇先生用美食照料查理母女三代，让她们的世界变得明亮，让家不仅是概念而是更为真实的存在。同时，他也以自己对书籍和音乐的品味影响着查理，在丘奇先生的引导下，她变得热爱阅读文学名著，也爱上了丘奇先生在烹饪时听的爵士乐。他是家人，却又比家人更纯粹。他像是精神的导师，但又任查理按照她自己的方式去生活，毫不干涉。   《丘奇先生》比之其他关乎治愈主题的电影，还涉及到一个敏锐的问题：爱有边界。一个人爱你，陪伴你，是否就意味着他应将生活中的方方面面都一览无遗地展现在你面前呢？是否不应该有所保留和维护自己的私密生活呢？电影中的丘奇先生显然以自己的方式设立了他自己的强大边界，即使对最爱的人也不曾让步。   当查理从大学回到丘奇先生身边，丘奇表示欢迎，但要求她绝对不要去侵犯他的隐私，并且也绝对维护她的私生活。他有什么样的隐私呢？查理很好奇，好奇到在丘奇的家中搜寻关于他的一切。结果严重激怒了丘奇，让她立即离开。是否丘奇先生有一个天大的秘密等待结尾时候展现呢？当丘奇去世后，那家关乎他秘密的夜总会老板出现在葬礼上，不经意间告知了查理丘奇的秘密：他每周去夜总会弹奏钢琴，他的弹奏让许多人如痴如醉。就像查理不知道丘奇的钢琴能演奏到如此出神入化，这位丘奇先生的老友也并不知道丘奇是一个烹饪高手。除了之前偶尔的争吵流露出的一些关于丘奇私生活的点滴，丘奇并没有什么重大的惊天秘密，他只是一个尊重别人的边界，也需要有自己生活边界的人。    爱不仅是陪伴，也是边界。    不过在此之前，成长的查理已经学会了维护丘奇先生的秘密和边界，在一家三代和他共处共生的漫长时光中，他们彼此依赖，彼此付出。在听到丘奇对女儿说的故事后，查理明白了一件事情，自己也是他人生活中爱的来源，她和母亲、女儿也是丘奇心中的安全感和家。丘奇去世后，查理某天醒来，再次听到熟悉的爵士乐和厨房的声音，原来是六岁的女儿小伊莎贝拉站在凳子上，在按照丘奇的方式，烹饪早餐，爱从来不是单方面的付出、给予和接受。而是互动和循环，生生不息。   就如丘奇所言，世界上对一个人来说最重要的事情就是感觉安全，这种安全感是温暖的来源。《丘奇先生》并没有特别的大起大伏的事件，而是平和地讲述了一个关于爱和陪伴的故事。

周日无聊，在A站上搜视频，看到在电影的推荐列表里，也是看到了“温情”这样我没有抵抗力的字眼，还没暖气的冬天太冷，适合看一些温暖的电影。

电影是一个小女孩和她患癌症将死的母亲家里来了一位厨师丘奇先生，而后发生的美好的故事。电影是根据一段真实的友谊改编的。丘奇先生是受母亲情人的委托来照顾他们母女六个月的，因为母亲被告知只能活六个月了，没想到母亲奇迹般地活了六年，丘奇先生就这么一直照顾她们，一直到送走了母亲，送Charlie上了大学。

电影中的Mr.Church好像什么都会，“他不是在做菜就是在弹钢琴，不弹钢琴的时候就是在画画，不画画的时候就是在读书，他本可以成为任何人，做任何事，可是他却选择成为他们的厨师”。这是Charlie对丘奇先生的描述，对她来说妈妈是太阳，给她温暖，是世界上最爱她的人。丘奇先生像月亮，温和，平静。 丘奇先生带来很多书，让不爱读书的Charlie通过“借书卡”读了好多文学名著，做饭的时候总是用录音机放着爵士，没事儿的时候就会画画，印象比较深刻的是丘奇先生死后的遗物里她的母亲的画像，还有小时候Charlie和闺蜜坐在一起吃蛋糕的场景。好像永远很绅士。 对于Charlie虽说不是父亲，但是给了她很多爱，很喜欢一个场景，就是Charlie坐校车回家看到等在路边的是丘奇先生，她就已经知道是母亲走了，丘奇先生搂着她的肩膀，两个人的默契，走在路上的背影分明已经是互为家人的存在了。多年后Charlie未婚先孕回到家乡找他，他为她敞开大门，不多过问一句，只一如既往地照顾她。

而丘奇先生对Charlie来说又很神秘，丘奇先生从来也不说他自己的事情，而且每次Charlie试图窥探他的隐私，他都异常愤怒，吼叫着希望能尊重他的隐私。 后来，Charlie的女儿出生，丘奇先生又继续照顾他们母女，日子就这么过下去了，再后来丘奇先生生病了，换成她来照顾丘奇先生，那时候Charlie才发现,这么多年一直看丘奇先生为她们做饭，自己早已经潜移默化地学会了。 丘奇先生的葬礼上来了一位陌生人,自称是丘奇先生的朋友，他是一个酒吧的老板，每天晚上丘奇先生都去那里弹琴，他从来都不知道丘奇先生还会做饭，就像Charlie不知道丘奇先生每天晚上出去干什么一样。 电影中母亲的葬礼和丘奇先生的葬礼都出现了同一段话:在葬礼上，有些人除了死者什么话题都不说，有些人只说着除了死者的任何话题，有的人试图安慰你，但是总有人什么都不说（they say nothing because they don't have to）. 整部电影就是关于爱和陪伴，生命中的温暖。Charlie一直很感激丘奇先生一直照顾她们，在最后丘奇先生的信中我们知道，Charlie她们同时也给了丘奇先生想要的一切，爱，安全感，给了他一个家，我们从每次晚上丘奇先生醉酒回来的醉话里得知丘奇先生和他父亲的隔阂，似乎无法满足父亲的期望，他从Charlie母女那里得到了安全感。所以某些时候给予和得到是相互的，他们在相互感激着。 同样还有那个朋友，刚拿到驾照却因为车祸造成他人死亡被判终身只能乘坐公共交通，在Charlie怀孕摔倒后又一次把车钥匙插进去，Charlie一直说是他救了她们母女，他说其实那天如果不是碰到Charlie,他本打算自杀的，所以是她们母女救了他。 救赎都是相互的。 整部电影就这么平淡地讲给你一段一段的故事，开始看都不知道电影的时间跨度有这么长，原来不经意间就发生了这么多事，过去了这么多年，总之能让你就很想这么看下去，也不觉得烦，还能让你觉得温暖，看到最后会心一笑的感觉。 电影的画面都很温暖，非常适合在冬日闲暇的时候点开看，就让时间这么慢慢随着电影一点点流逝。

有时候，并不是这世界不存在什么了，而是你不相信什么了《丘奇先生》是一部无论你喜不喜欢都会被暖到的电影，故事看起来好像美得不太真实，但却很享受。无论是演员的颜值、人格魅力，还是视频的拍摄视觉及故事情感的传递都养眼而暖心。虽然对于这样的一部温情电影，看完后被暖到就足已，一味地去追究其与现实的距离，的确是无理又无趣。但像这类纯情感的电影，若与现实脱轨得太远，让观者在共鸣时缺了一个可嫁接的可能，的确很难让一些人为此买单。但是要说《丘奇先生》故事不真实，则并不全然。因为仔细看，就会发现：很多难以置信的美好，不过是欠一个解释罢了。比如，怎么会有丘奇先生这么美好的人呢？很多悲伤都被爱缓和了而已。比如，两次葬礼。很多艰难都被粗略的带过了之。比如，病痛的折磨、单亲妈妈的不易、经济压力等等。影片中在这几块的交待上都粗略而含糊，给人一种架空的美好。然而，这大概是作者叙述时的有意为之或不自已而为之，因为被爱和温暖包围，那些所谓的“现实”便会变得不值一提。更何况这是一个带旁白的回忆式故事，既然是回忆便有合理的主观选择性，当美好占据脑海，现实的疼痛便很容易被一笔带过。另外，假若悲伤太过浓墨重彩，温暖便失了一份纯粹。而作者的主旨本就是怀着一颗被丘奇先生的爱温暖过的心，平静而缓和地讲述坎坷的过去，拥抱所有的过往。最后，如果以上都不足以让你相信丘奇先生的存在，那么我将告诉你让以上废话成为事实的事实：这部电影，是根据真实故事改编的。所以，在偌大的世界里，大胆的去相信各种美好吧，尽管你不会遇到，但也能被暖到。家的组成条件唯爱不可

影片中对丘奇先生的交待甚少，他就像一个谜，关于他的过去，他的内心世界，都没有一个丰满的交待和刻画，只有在前后的细节穿插中有所提点。正因如此，很多观者才会对这样一位谜一样的男子，本为被雇来6个月的厨师，却能在小查莉妈妈病魔缠身之时，不求回报地承担起一家之主的责任，成为母女俩的依靠，毫无沾亲带故，却能从陌生人晋级为家人，对这样一个人的存在产生质疑。然而，就像卡尔维诺所言：每个事物都是另外一个事物的结果，每件事都与其他事情相适合。这个如真善美化身一般的丘奇先生就是他的过去的一个结果，而他与查莉母女的相遇就是美妙的适合。

从影片中我们大概可以知道，丘奇先生过去有过一个破碎的家庭，为人子不受父亲看好，为人夫也没成为好的丈夫，虽然呈现的不具体，但我们也可猜测出，家对他而言大概不是无法挽回的遗憾，就是挥之不去的阴霾。这段缺少家庭温暖的前半生，成为了他闭口难言的伤疤，但他并未因此而丢掉爱的能力，相反可能对爱的理解更深层和大度，但未被激发。遇到查莉母女后，他便被激发，很好的施展了他爱的能力，陪伴查莉的妈妈度过难熬的病痛岁月，用用心的美食征服小查莉，并引导查莉接触文学，更用爱感染了查莉及她后来的孩子。当然，他也在爱的反作用力中收到了回报，这份回报在一定程度上治愈了他，弥补了他对于家的缺憾。就如他遗言中所言，查莉母女让他有了安全感，有了家的感觉。就这样，一个有着不堪提起的过去的厨师，一位身患癌症带着还在上小学的女儿的单亲妈妈，没有夫妻关系，没有血缘纽带，却成就了一个关于家的美好故事。温暖之余不禁让人思忖家的概念，家的组成条件，而作者的答案显然很明确，那便是：爱。一个司空见惯，老生常谈但却要花一生去感受、学习和理解的答案。爱是一颗鸡蛋，有时会在破碎时刚好迎来破壳的小鸡

爱很能量，也很美好，但却不易驾驭，它不是与生俱来的能力，它是一场修炼。影片中丘奇先生和小查莉的感情也并非缓和渐进，从一开始小查莉因一陌生人的闯入而不喜的抵抗，到丘奇先生的耐心驯服，再到两人逐渐发展成一种相互依存的亲情时，丘奇先生因厌恶查莉试图打探他个人生活这种越界行为的发怒，可谓波澜不断，但终都重归于好。查莉把这个她仅仅只了解其一面的丘奇先生当作可依靠的家人，虽然在试图了解丘奇先生私人生活时迎来发怒的答案，虽然见到他进酒吧时心生不好的想法，但丘奇先生还是她心目中的丘奇先生。

这种心有所好奇，也将毫无质疑的态度，大概，是她基于双方情感上的信任吧，只要爱的厚度能够承载住信任的维度，那么，即便磕磕碰碰，也能尽释前嫌，终于如初。有时候，被爱连接的双方就像对方手中的鸡蛋，握太紧会捏碎，握太松则易掉落，总是需要一个恰到好处的力度来拿好它。但总有不小心弄碎的时候，不过，只要这颗蛋孵育得足够成熟，在你捏碎时就恰好会是一只小乳鸡的破壳，从此它不在是蛋，是只跑再远都会按时回家的自由的小鸡。

就如丘奇和查莉因隐私空间问题发生的最后一次争执，也是最严重的一次，查莉甚至离家出走，遭遇事故，但丘奇先生立马以家人的身份出现在医院，也是该影片在双方情感上的清晰确认，双方微微一笑用复杂而坚定的眼神对望，所有不快烟消云散，丘奇先生好像在说，我不想你了解我的所有，我对你有所隐瞒，但你一直是我视如己出的查莉。而查莉好像上了一堂课一般，从此对丘奇先生的隐私不再过问，即便知道他深夜去酒吧醉酒归家，但都缄默不言，就像丘奇也从不过问她的突然怀孕一样，双方的感情也不会因此而有丝毫的影响。大概她已从丘奇先生那获得了她在他心中的份量的确认，这份确认带给她的安全感让她明白有些事情她无须去了解。信任不是建立在对一个人的全部了解上，而是建立在因一定的了解而生成的感情的厚度上。默契不产生于了解你的方方面面

丘奇先生在爱的把控上尤其引人深思，他对于自己的亲人好友都有不想让他们了解的一面，皆保持着一定的距离，严格的保有自己的空间和隐私。酒吧老板不知道他的钢琴手既然还是位厨师，做得一手好菜，而查莉也不知他的丘奇先生既然是酒吧里很受欢迎的钢琴手，且对他的过去也只是隐隐约约。但这两段关系都很好的维持着，尽管中间有些小插曲，但仍坚不可摧。每个人面对不同的人都有不愿被了解的一部分，而感情也并不是要了解到很深才会产生无言的默契。人与人之间的交往，就像宇宙里的那些星球，相互间保持距离，然后在这个距离下，寻找一种相对稳定的关系状态，这个距离可以很近，但永远不可能等于0。金钱和爱的较量，没有输赢

查莉在她妈妈和丘奇先生的爱的浇灌下成长，因而她也学会了如何去爱，如何用爱去应对生活的风吹浪打。她能沉稳的对待两次葬礼，在悲痛中奋力起身，她说，有些人会和你谈论死去了人，有些人会和你谈论任何事情除了死去的人，有些人会让你想哭，有些人会安慰你，而有些人无需对你说什么，你便都懂。而那个无需多言的人就是能让她奋力起身的人。

她能平淡的对待一场错误的爱情，她说一个错误的夜晚，却给了她最好的礼物——她的女儿Izzy。她总能从爱出发来面对各种问题，也许，这样就总能找到美好的一面吧。然而，影片中的poppy则恰恰相反，与查莉形成了鲜明的对比。poppy从小缺少家庭的关爱，逐渐形成了爱自己，靠自己建立安全感的性格。

对于家人，她甚至希望其不存在，更不愿提起，她在参加查莉母亲葬礼时，甚至说为何死去的不是她妈妈。在她成功跻身上流后与查莉叙旧，查莉提到她父母出狱时，poppy也一转话题不愿多谈。家人对她而言是无法治愈的伤痛，但她也曾尝试去爱，去建立一个家，但失败了。她和查莉说她有过孩子，但这辈子她都不会想再有孩子了。当查莉问她幸福吗时，她则回答她想要的都有了，丝毫不提幸福两个字。

关于poppy的故事影片只通过几段精简的对话呈现，流水一样的速度，毫无过度的话题转折，不给人多想的时间，却给人以深度的体谅。poppy那副淡然的表情背后不是故作坚强，是无奈后的必须坚强。她用自立和富足铸造自己的安全感，如她所言她想要的都有了，但幸福，似乎她连概念都不愿多想。poppy因为用厨师来称呼丘奇先生而惹怒查莉，但是对她而言，丘奇先生和查莉的家人感情大概是难以置信的吧。poppy的遭遇似乎是一种注定，没被爱过的人又怎能去期望她有很好的爱的能力呢？大概她也像丘奇一样需要等待一个机会，遇见爱，去爱，被爱的机会。不过，在这之前，她先遇到一份纯粹的友谊，在与查莉见面时，她大概以为查莉会欣然接受她的帮助和铺路，然而这位许久未见的朋友只是想见见她，仅此而已。查莉和她说，她有工作，有收入，能靠自己的能力抚养孩子，很幸福，虽然那是一份服务员的工作。

Poppy惊讶的表情写满了震惊与感动。震惊，因为多少人想方设法攀关系往上爬，而她的查莉安于一份服务员的生活。感动，因为收获一份纯粹之至，毫无利用意味的友谊。富足的金钱或许能让你过上想要的生活，但爱能让你甘于某种状态，想要的生活不一定就会是幸福的，而甘于某种状态一定是心满意足的。美好的爱情是什么样子？没有保质期的甜

影片中讲到了亲情和友情，而爱情当然也不缺席，虽然友情和爱情看似只为铺垫成长之用，但似乎也有区分情感和丰富内容之疑。关于查莉的爱情，对于那段失败的感情影片只用了“错误”两字概括，而与欧文初恋的美好却在前后穿插。他们的感情始于十岁的萌芽，结于情窦初开，终于一场毕业分离，回味于一次偶然相遇，而他们的故事似乎还能继续。虽然他们几乎可以说是没在一起过，但却给了彼此永远也无法忘怀的美好回忆，好像正是因为没在一起，这段感情才没被琐碎破坏，更显无暇。

美好的爱情是什么样子？也许是无论过了多久它都总能带给你甜甜的感觉吧。人生有坑，但也一定有出口

这部影片讲的是一群不幸人的温暖故事，里面的每一个人都经历着不同的遭遇，同时也在不断地被温暖被治愈。就像人生的道路上总会不时地出现一些坑，但每个坑都一定有出口，只要你向上看，如果你不信，那请在要放弃时多坚持一会，转机会迟到，但一定不失约。比如影片中的拉森，因为一次失误，似乎整个人生都陷入了黑洞，买了毒药准备回家自尽，但却在回家路上遇到怀着孕被撞倒的查莉，他救了查莉和孩子，也救了自己，不仅活了下来，还遇到了幸福。

豆瓣8.6分，31670人评价——这个分数放在治愈系电影里堪称亮眼，但《丘奇先生》的落寞在于，大多数人是被片名劝退的。如果你以为这是一部讲黑人厨师的烂俗温情片，那你错过了2016年最被低估的表演之一。先看艾迪·墨菲。一个靠《肥佬教授》《怪医杜立德》成名的喜剧演员，突然收起夸张表情，用沉默、眼神和一杯永远刚好的柠檬水撑起整部电影。金卫星奖最佳男配角提名不是白给的——他把丘奇先生演成了一个“谜”。你永远不知道他过去经历了什么，为什么厨艺精湛，为什么钢琴弹得那么好，为什么总在凌晨三点消失。他的温柔带着克制，连拥抱都透着距离感，正是这种矛盾让角色鲜活。电影叙事是布鲁斯·贝尔斯福德典型的慢节奏。没有戏剧冲突，没有反派，甚至连死亡都处理得异常平静，有专业评价批评它“叙事偏于松散，部分情节推进刻意”，我同意。例如查莉多年后突然怀孕投奔丘奇先生，那条线的转折确实有点强行。但换个角度看，生活本身不就是这样吗？真正的陪伴就是这些琐碎的日常和突如其来的变故堆砌出来的。导演用克制的手法拍出了生命中的“未说出口”——丘奇先生从未对查莉说过“我爱你”，但每一个煎饼、每一次接送、每一本他偷偷买给她的书都在说这句话。上海国际电影节金爵奖提名是对这种美学风格的认可。比起那些大吼大叫的戏剧化处理，我更喜欢这种“平静水面下暗流涌动”的表达。查莉的旁白贯穿全片，但最打动我的不是她的成就，而是她回家时看到的那个细节：丘奇先生保留着她小时候的画、她写的作文，甚至她第一次烤焦的饼干。这种“保留”比任何说教都有力。当然，你可以说它煽情、俗套、节奏慢。但在这个觉得情绪都得靠爆炸撑的年代，有一部电影敢用六年时间讲一段沉默的陪伴，甚至最后才揭示丘奇先生自己也在病中——这种克制本身就是一种勇气。艾迪·墨菲证明了自己不只是喜剧演员，而《丘奇先生》证明了，最好的救赎从来不靠说教，它藏在日常每一件笨拙的小事里。