潜行者 全部短评 (22条)
观众被影片缓慢而富有张力的叙事节奏、充满氛围感的镜头美学所打动，认同影片对人性欲望与精神追求的深刻叩问，许多观众表示需要反复品读才能挖掘出作品蕴藏的多层内涵，将其视为科幻文艺片的传世经典。
注意到一个细节：影片开头是彩色结尾是黑白？不对，其实是彩色和黑白交替代表现实和潜意识？还有那个火车的声音一直出现，应该是隐喻工业文明吧。不过有个bug：潜行者带他们进入禁区时，明明说不能回头，结果作家回头了好几次也没死啊？这逻辑不太严谨吧。另外改编自《路边野餐》原著，感觉电影比书更抽象了。
啊啊啊吹爆《潜行者》，不得不承认，！！这才是真正的电影艺术啊！其实，那些说看不懂的人请你们先去补补哲学课好吗？每一帧都是壁纸，每一个镜头都充满诗意。塔可夫斯基就是神！那个长镜头看得我灵魂出窍，最后房间里的场景直接给我看哭了此生无悔入老塔！
有意思的是，有意思的是，说实话，这片子看得我云里雾里的 节奏也太慢了吧，要不是朋友极力推荐我早就睡着了。那个“区域”到底是啥啊？到头来也没说清楚。可能我文化水平不够吧，反正没太看懂。不过画面确实挺美的，像油画一样。
有一个房间，那里可以实现人类所有的愿望（直白一点说就是二十世纪某个阶段的中国人无比熟悉的“按需分配”），潜行者会带你去那里，他坚信这个房间可以实现这个愿望，虽然他从未进去过，科学家和艺术家从人性角度最终质疑、否定了这个房间——这个关于信仰的乌托邦寓言并不难解读，老塔的移动长镜头、框中框构图、末世废墟意象、诗性絮语构建的就是信仰政治之上的信仰美学。毕赣《路边野餐》的空间造型、意象、节奏全部来自本片，但完全是另外一码事。
一个男的，不顾老婆反对跑去跟另外两个男的去找意义对抗中年危机。最后哭着跑回来扑进老婆怀里。
另一个潜行者“野猪”希望能在房间里为死去的兄弟还魂，可是回到家后却变得极其富有，禁区实现了他内心最隐秘的欲望，而非自我暗示的那个。主人公们最终没有进入房间，因为他们还没有足够的勇气去窥视自己内心真正的欲望。潜行者的妻子不求回报地爱着他，她的爱是对抗现代社会道德信仰缺失，精神匮乏的最后奇迹，而作家和科学家正是现代社会的牺牲品。多用长镜头，没有因剪辑破坏时空的连贯，而诗意则弥散其间
追求所谓的''看懂''就永远体会不到塔可夫斯基的精华，体会不到塔氏对暗示形象终极意义的果断拒绝所带来的惊喜。如今作为电影，只有脱离了好莱坞、脱离古典的戏剧冲突，脱离了佐杜洛夫斯基之流的那种庸俗而直白的隐喻密码，才有可能承载一个敞开的艺术世界。你看懂蒙娜丽莎了吗？-- 这是个愚蠢的问题。
没有人能够带领我们走进那个房间，文学不能，科学不能，宗教亦不能。我们只能向前，向前潜行，穿过废弃的工业文明，走进潮湿的孔道，然后逃避、迷失、沉溺，滚了一身泥。我们彼此提防，相互欺骗，大打出手；我们抱着团一起取暖。家，偶尔栖息，但不能静止。
重刷了CC标准收藏的2K修复版，像是在看一部全新的电影，想到前段时间追完的《守望尘世》，不过老塔更伟大，借着科幻的区的概念进入人潜意识里的恐惧，你以为它是通过这个概念在探讨哲学意义上的人是什么，最后它却告诉你，科幻是真的，世界上很多东西人用哲学也解释不了。
经典修复，充满隐喻的虚无主义杰作。内容可以说什么都没有，也可以说包罗万象。从爱森斯坦到塔可夫斯基再到萨金塞夫，俄罗斯\/前苏联出了好多镜头调度大师啊，“潜行者”标志性的推移镜头可以冠绝影史了吧……
据说致使塔可夫斯基与妻子、男主角早逝的原因就是在污染重灾区花了两年多拍了这部影片，而下一部即离开祖国的《乡愁》。作为一名电影的潜行者，他自己内心的欲望是什么呢？ 16年于@北影节@资料馆
只有老塔知道怎么拍“疲惫”。
168分钟对我来说挑战的不是睡眠，而是颈椎…
他们前往禁区，就像是走在自己的人生，只能前进不能后退。他们不断审视着自己的信仰、欲望、道德。“邪恶未尝消失，良善犹未枉然。”但愿每个人都能得到救赎，得到爱。
我认为这是一部宗教电影。只有绝望的人会向它求助，它也向绝望的人敞开大门。不能走宽敞的大路，因为它引到的是灭亡；要走窄路，它引到的是永生（走过窄路，潜行者对作家说，你会长命百岁）。虽然最后没有人愿意进那道门，潜行者也说自己不会再引人去，但塔可夫斯基却在最后让一个孩子显了灵。
其实作家和科学家在room门前的中止是很好理解的，并不是生命中所有的沮丧、失落、欲望和绝望都需要或能够依托于信仰、尤其是未知的信仰来安慰。我总是认为褪去神秘主义的信仰才更值得追寻。比起声望更大的乡愁和镜子，这算是塔科夫斯基比较骨骼清晰的作品了，也可能因此有更大诠释的空间。
不知是不是塔可夫斯基最晦涩神秘、最形而上的电影？没有[飞向太空]的紧张窒息感和精彩反转，像是什么都没说，又什么都点到了，对潜意识和欲望的呈现、对人生与信仰的琐碎辩论非常折磨人。缓慢移动长镜头把臭水沟也能拍得诗意无穷，又见神秘屋内骤雨，黑白现实与彩色\
塔的深度超乎想象。三个人物：潜行者、作家、科学家，分别代表宗教、艺术和科学。塔借作家之口说出自己的困境。潜行者代表最后的理想主义，唤起人们信仰的热情，最后未果，欲望太强，力量太弱。科学家妄用炸弹毁灭区，最后放弃。一个虚构的空间，废墟上建立的形而上主题。镜头之美唯塔之有。
塔可夫斯基的目光永远向上，潜行者就是一部纯粹的形而上影片。从始至终，我们被一股神秘的力量所引领，从最初的怀疑，到将信将疑，到姑妄听之，到宁信其有，到最后的失望。其实，结尾那个被意念推动的杯子，才是一切的答案。
给塔可夫斯基一条臭水沟，他能拍出过去文明史， 给塔可夫斯基一个玻璃杯，他能拍出未来宇宙观， 给塔可夫斯基一个空房间，他让时间驻留于现在， 拍了三四遍的《潜行者》，上帝也不想让它完成
影片信息
安德烈·塔可夫斯基在《潜行者》中以诗意悠长的镜头语言，构建出充满隐喻的神秘禁区“The Zone”，影片用克制沉静的影像深入探讨人类灵魂本质，挖掘潜意识与外部世界的深层矛盾，被公认为影史上最具哲学深度的科幻作品之一，获得影评界高度赞誉。