欧布奥特曼

  7月9号，在网上偶然看见了新奥，才发现回首一望，奥特曼距离第一次放送已经50年了，而我离那悠远的童年也距离了20年的时光，今天逛了逛豆瓣，发现已经有了页面，忍不住手痒写了第一篇长评。  首先，我不知道有多少人会看到这篇不算影评的影评，估计不会很多，毕竟上豆瓣的一般不会喜欢这么”幼稚“的片子，事实上，在中国，虽然知名度不低，但奥特曼特摄片的粉丝真心不多，大多数人对于奥特曼的印象是：”哈？奥特曼？那不是小孩子/长不大（的人）/死宅才看的吗？“，而这些特摄片本身在我们这些成年人看来，剧情幼稚，情节老套，特效太渣，逻辑有时甚至自相矛盾，其中那些变身啊，打斗啊的场景，实在是让看的人尴尬不已，你甚至会在看到某些片段时想：玛德智障。  没错，这些都是特摄片必然会有的缺陷，因为，奥特曼这个东西受众本身就是小孩子。看到这里应该有人说我废话连篇，不不，各位看官你误会了  我要说的意思是，奥特曼是”孩子们“才会喜欢看的。  那些5,6,7岁的熊孩子们，说到底会被吸引的原因，只不过是那些奥特曼的画面对他们而言新鲜而有趣，他们只需要看到变身，闪光，打斗便欢天喜地，这其实和他们喜欢看西游记，喜羊羊没什么区别，他们不会去关心故事的情节发展是怎么样的，也不在乎和不和逻辑，他们在乎的好不好看跟我们完全不同，但在他们心中，却会埋下一颗种子，那是最懵懂的英雄主义，而着就是我今天要说的。  英雄主义，一直是人们心中浪漫情怀的发源地，男孩梦想成为一个大英雄：我长大后要当齐天大圣/大侠/奥特曼/警察叔叔......，女孩渴望王子、盖世英雄，或骑着白马，或驾着七彩祥云来娶她。这些都是英雄在人们心中不同的侧写与浪漫的投影。  奥特曼抛开那些剧情，舍弃那些特效，其实就只有下面这些东西：爱，和平，英雄。  而不止是奥特曼，古今中外，这些东西其实一次又一次的被无数的艺术作品赞美过，讴歌过。  呵，但现实却是，大多数人是不相信这些东西的，因为现实早已教会我们更多的东西。它磨平了我们的棱角，同时磨灭的，还有我们心中曾短暂存在过的东西。  英雄主义，本质上其实是一种利他思想，和人利己的本性本就冲突，所以英雄多半是悲剧的。但我们内心中仍然希望英雄的存在。因为现实中我们总会被击倒，所以我们渴求能像英雄一般一次又一次的站起来。  奥特曼就是日本人给自己的孩子树立起来的英雄，幼稚但却真实。  知乎有这样一个故事：一个邻居的熊孩子弄坏了贴主的奥特曼手办，然后找起父母理论遭侮辱嘲笑，一怒砸对方佛像，斥骂说，我的信仰就不是信仰吗？  我第一次看的时候只觉的好笑，但后来，我却只感到悲哀，我是从什么时候，开始不再相信那些美好的东西，也没有了信仰。  然后恍然想起，是在我不再认为自己是个”孩子“的时候，在我一次次碰壁的时候，是在我以为自己变成大人的时候。  圆谷的奥特曼50年，从初代到欧布，我们的20年，从孩子到大人，希望能再一次变成心中的那个举着闪光棒的死小孩。      

《欧布·奥特曼》的主角是红凯，并非在《假面骑士电王》中凯，使用欧布圆环 （Orb Rin）和奥特融合卡 （Ultra Fusion Car）变身，饰演者是石黑英雄。

欧布·奥特曼

还有就是青柳尊哉饰演的魔人伽古拉斯·伽古拉，与欧布·奥特曼既是宿敌也是朋友，在剧中出现的魔王兽都是新设计出来的皮套。

加拉特隆

红凯和伽古拉之间的复杂关系贯穿整部剧情，两人既是朋友又是对手，他们的互动充满张力，是剧情的一大看点。 欧布·奥特曼通过融合不同奥特曼的力量，展现出多样的变身和战斗形态，如重光形态、疾风形态等，每次变身都带来全新的视觉体验和战斗方式。 剧情中出现了多个强大的魔王兽，如究极魔格大蛇等，它们与欧布之间的战斗场面震撼人心，是剧情的高潮部分。 剧中不仅有激烈的战斗，还有深刻的情感线索，如红凯与娜塔莎的回忆、伽古拉对红凯的复杂情感等，这些情感元素丰富了剧情的内涵。

看完欧布，我只想说：新生代奥特曼的天花板，就是它了。豆瓣9.0分，5.6万人打出这个分数，不是没道理的。作为50周年纪念作，欧布直接把“融合升级”玩出了花，初代+迪迦、泰罗+梦比优斯……每次看到凯掏出卡片，我就热血上头。但真正让我入坑的，是红凯和伽古拉这对宿敌。伽古拉从始至终在黑暗边缘试探，却总在关键时刻又拉凯一把；凯那句“拥抱黑暗，化为光明”，简直是把特摄剧的角色深度拉满。观众反馈里说这是很多人入坑的作品，我就是其中之一。田口清隆导演的镜头感太强了，魔王兽的压迫感、融合形态的登场特效，每一帧都透着经费在燃烧。而且石黑英雄的凯，那种流浪者的孤独感，眼神里全是戏。你说它全是优点？也不是。后期剧情节奏有点赶，有些形态没怎么用就结束了。但这不妨碍我吹爆——当主题曲《欧布奥特曼之歌》响起，谁还能坐得住？反正我每次听都起鸡皮疙瘩。如果你只看一部新生代奥特曼，选它就对了。