至爱梵高：不可能之梦

发现是个幕后，而不算一个独立纪录片。不过无所谓，开头就把我吸引住了——我们没有做大项目的经验，我们不在好莱坞，我们甚至都不在波兰电影的中心，但心中有一些东西让我们相信我们可以做出大公司都没有涉足过的那些从Morena走出来的freaks的内心世界。（我翻译的太差，含我量太高）看到一半，对最终成品的质量有点不确定，因为没有看到专业能力和思考深度，但可能是纪录片的问题。从数学的角度说，一个毫无导演编剧经验的人，在资金短缺、画师不够的情况下要用五年去做一个有深度有思考的片子，不简单。在不算发达国家、人口不到四千万的地方找大量优秀的画师，不简单。不过一码归一码，我很敬佩主创团队。剩下一半有空再看。 看到最后基本可以确定这不是纪录片的问题。这话可能很自大，但要是我，首先，就不会用艺术来吃饭，其次，不会怕观众给的反映不好，如果真的能给出批评（提出问题甚至给出改进方法），那是一个学东西的好机会，如果就是抱怨（不喜欢，就是不喜欢），那根本没必要在意这种人的看法。不看这部纪录片我可能永远不会去看挚爱梵高，这是自己的毛病——对于被广泛的狂热的所有东西有一种本能的排斥，也不是排斥东西本身，而是反感毫无缘由的跟风的狂热，我特想问在短评中告白梵高的人，梵高是哪国人？什么派画家？为啥？除了《星月夜》和《向日葵》还有什么代表作？ 但这是我的问题，其实和别人没有关系。

只要这部电影有希尔沙罗兰绝对会是一部经典的电影，而且这是一部致敬梵高的电影，我觉得梵高确实很伟大，他画的画，很多画家都难以跟他匹配吧，我觉得他画的画让我感到一种新鲜的愉悦感和不知不觉感觉身临其中的感觉，所以我觉得希尔沙罗兰饰演他的女儿也是特别的完美，毕竟颜值有颜值，能力有能力!

看完之后才了解至爱梵高背后制作的艰难，6万5千帧都是一群画师用爱与热血一笔一笔画出来的，资金和时间不足，一次次陷入困境，但还是坚持还是有一腔热情还是要完成一个梦，导演说这正是梵高教给她的精神：不放弃。纪录片里几个演员说，以前关于梵高只知道他精神不正常，割掉了自己的耳朵这种比较出名的事情，对他并不了解；通过这个影片，渐渐看到了画作背后的这个男人，突然间这些画变得更加有趣，里面的人物有了生命，梵高是最开始把情感融入绘画的画家之一；曾经我也只在历史课本知道梵高是印象画的代表画家之一，他割耳朵自杀的事情，还有他的代表作向日葵和星空，但是真的了解他之后，真的会为他画里那股热爱的力量所感动，他还有很多很美的画作，比如盛开的杏花，绿色葡萄园，罗纳河上的星夜，麦田群鸭，播种者等等，真的感动至爱梵高这部影片可以被制作出来。