围捕

诚如一切拿孩子赚人眼泪的电影。这不也毫无疑问的用了巨大的催泪弹，可是明知道孩子是惯用的伎俩，还是任由热热的泪从两颊流下来。正儿八经的法国电影。tres tres tres francais。首先是让雷诺演的大卫医生和梅兰妮饰演的Annette 护士，两个人的感情一直就模模糊糊。唯一亮点在于两人在集中营一起跳舞，稍微有些感情戏。个人感觉。没有什么好说的，只是一段小插曲。就说说我比较喜欢的几个情节吧。在法国警察晚上准备好一起去抓犹太人的时候，那个好心的TATI一直在楼下大声通知别人，不怕自己受到伤害。然后警察一层层的扫荡，楼下的妈妈听到连孩子都要被关押的时候，把头伸出窗外告诉其他人好好地隐藏孩子。尽管大家都拼命的隐藏，可是也没几个能逃过纳粹的人员记录手稿。之后大家都被关在了那个貌似角斗场的集中营。这么多人都挤在一起，没有吃的没有喝的。当警察长官因为实在看不下去下令放水时，不少人用小小的纸片写下只言片语塞进年轻的警察的口袋。面对这些。在后来，长官只是说放一天假，把手上的小条送出去吧。年轻的警察们相视的笑了笑，人性瞬间爆发。最后，就是那些个孩子们。一个个的个性都是那么鲜明。最喜欢的两个。Jo。一个倔强的男孩儿。从电影刚开场，他在旋转木马之前面无表情心中不平的看别人在旋木之上时，就奠定了他坚韧的个性。犹太的牌子在胸前，他亮出来了，狠狠的给了那个摄影师一巴掌。你不是想给我照相么，我是犹太的子弟，你看到了么，你还拍么。后来，和爸爸妈妈分开，Jo一直记得妈妈说的要离开。经过还算顺利，逃出来了，然后看到同伴们搭乘着铁皮车飞驰过去，他直愣愣的站在铁轨边，我想，他长大了。最后，又回到旋木边，他笑了。然后是Noé Zygler。那个可爱的小男孩儿。第一眼就喜欢他，不仅仅是因为自己是正太控。他很亲切，记得某次在火车上，对面坐着一个叫Simon的男孩儿，长的好像他，也是说话不清不楚，思想简单，可爱透了。可巧，剧中的哥哥也是叫Simon。不免看的时候又带了一些个人情感。孩子心心念念的想着死去的妈妈和妈妈肚子里的弟弟，叫做Julien的却未曾降临的宝贝。他乐呵呵的跑去空无一人的大卡车，直到上了铁皮车，他才意识到亲爱的Annette没有在一起，他一直叫嚷着那个像母亲一样疼爱他的人儿，直到玩具熊都遗失了。最后的最后，他在那幅画像后面出现时，我忍不住的放声哭了。他不会笑了，只是木木讷讷的看着人，捧着画像。还好不是彻头彻尾的杯具。留了一些美好。就这样。也不错。孩子。让我抱抱你好吗？

冬赛馆的镜头晃得我想吐。不是晕眩，是恶心的那种晃——成千上万的人挤在玻璃穹顶下，没有食物，没有水，只有粪便和哀嚎。导演罗丝·博斯没给任何配乐，连煽情的升格都没有，就是硬生生把观众摁在那间蒸笼一样的体育馆里。豆瓣7.8分，18952人评价，这个分数其实偏低了，可能是因为它太冷——冷到连愤怒都被冻住。最让我头皮发麻的是那个演小约瑟夫的男孩。他叫Joseph Weismann，不是演员，是1942年那次围捕的幸存者本人。他在片场被按在地上、被推上卡车、被母亲最后亲吻额头——这些事他七十年前就经历过一遍。有人问导演为什么让他演自己，导演说：“因为没有演员能演出那种眼神。”那种眼神我盯着看了两遍：不是恐惧，而是一种提前认命了的空洞。克制到残忍：娜塔莎·雷诺德演的母亲被分开时，只给了她一个侧脸，嘴角在抖，但没有一声哭喊。就这一个镜头，比任何嚎叫都重的多。但“充满力量”我觉得不对——力量是激烈对抗，而《围捕》的力量是负的，像黑洞，吸走你所有的情绪，最后只剩一片哑然。一万三千人被关进冬赛馆，最终只有25人活着回来。运到集中营的孩子全部遇害。这个数字在片尾字幕里静静躺了三秒，比全片任何对话都长。我坐在黑暗里，发现自己在数——25人，一个班的人数都不到。这25人的幸存像一种耻辱，提醒着那12775个连名字都没留下的尸体。电影没有拔高，没有英雄，只有一个小男孩在集中营的铁丝网外，看着同伴被推走，然后转身，走向导演（或者说历史）早已知道的结局。有人说这片子太压抑，没有希望。但希望这种东西本身就是奢侈——在1942年的巴黎，活下去就是最大的反抗。让·雷诺演的那个医生，在体育馆里偷偷给孕妇接生，镜头拍到他手上沾满血，然后下一秒就切到纳粹军官抽雪茄的画面。这种对比观众自己会懂，不需要导演再画个箭头。如果非要说缺点，我觉得结尾那个老年约瑟夫的镜头有点多余。七十年后的今天，他站在冬赛馆遗址前，阳光照在玻璃上，说“我记得”。其实不用说的，光是他站在那里的身体，就已经是一份证词了。