回魂夜

王家卫拍《东邪西毒》，众星云集，获奖无数，观众却看的昏昏欲睡，大骂看不懂，票房扑街，投资一千万，票房却仅有可怜的九百万。为了避免王家卫被黑社会砍死，刘镇伟急急忙忙跑来救场，然后有了香港喜剧电影的总统山——《东成西就》。

东成西就

《大话西游》上映后，观众也是大骂看不懂，票房惨败，入选了当年的十大烂片系列，周星驰自己开的星彩公司也因此倒闭。刘镇伟认为自己辜负了周星驰的重托，于是回头拍起自己出道时驾轻就熟的鬼片，打算用《回魂夜》救场。结果《回魂夜》票房1600万，在周星驰的电影里票房排名垫底....

尽管票房不禁人意，但是时间却证明了《回魂夜》其实跟《大话西游》一样经典，是星爷在巅峰时期的一次自我突破，成功将恶搞、黑色幽默和恐怖元素完美结合的大成之作。有些时候，不是电影不好看，而是观众欣赏能力跟不上......对《这个杀手不太冷》的致敬“不是所有穿色风衣戴黑色墨镜拿着盆栽的男人都是顶级杀手，他也有可能是智力超强的重光精神病院抓鬼大师。” ——Chris不同于其他演员，周星驰对电影有自己的要求。当年跑龙套的时候，就已经开始跟导演提出“挡一掌”再死的要求了，可惜没人理他。后来在《赌圣》的电影里，他的建议才开始慢慢被导演元奎所接受，有几场戏用的是周星驰的点子，而《赌圣》的成功，也让周星驰在电影里有了更多的话语权，可以开始插手电影的创作，加入自己的元素，一开始只是一两场戏，慢慢的发展到了剧本创作，到了拍摄《92家有喜事》时，谷德昭的剧本必须经过周星驰过目才能用。所以在《赌圣》后，周星驰主演的电影无厘头风格越来越浓，明显区别于前期作品，即使导演没有署名周星驰，但是我们也知道周星驰肯定参与了创作。与此同时，我们也会经常看到一些致敬著名电影的镜头，比如：1.《92家有喜事》和张曼玉的这段戏，恶搞美国的爱情奇幻电影《人鬼情未了》

2.《国产零零漆》里阿漆出发前的这一段戏是在恶搞王家卫的《阿飞正传》。

国产凌凌漆

阿飞正传

3.《百变星君》里的这段舞蹈，是在致敬1994年昆汀·塔伦蒂诺导演的《低俗小说》

百变星君

低俗小说

《回魂夜》自然也不例外，首先是Leon和阿群的装扮是在致敬1994年的《这个杀手不太冷》

其次。李老太附身小龙后，被Leon追着跑的这一段是在致敬《这个杀手不太冷》里Leon的出场。

不过周星驰在《回魂夜》里演的不是杀手。他是重光精神病医院的精神病患者，同时也是智力超群的抓鬼大师。恐怖与搞笑的完美融合“住在小区的李老太被儿子儿媳害死，回魂夜附身自己的孙子，企图复仇。吓得众人心惊胆颤，捉鬼大师Leon及时出现，成功送走李老太，然而李氏夫妇二人因事情败露，企图杀人灭口。千钧一发之际，Leon赶到天台，本来是想阻止惨剧发生，没想到拿枪的Leon吓到李生坠楼身亡，李太怒穿红衣企图自杀，扬言回魂夜要血洗小区，结Leon甩手就是一枪，把自杀变为他杀......”如果你问我《回魂夜》最大的特色是什么，那一定是喜剧与恐怖的完美结合。不同于以往的香港恐怖电影，《回魂夜》是恐怖喜剧。如何把握两种元素相互转化的节奏，成了本片最需攻克的技术难关，一不小心就会变成恐怖与搞笑泾渭分明的电影，严重点的就变得不伦不类。但是《回魂夜》里的恐怖与搞笑拿捏得恰到好处，承接的非常自然。比如商店众人追女鬼这段戏。这里本来是有四条线的：1. 卢队长在楼梯意外踢掉了回魂李老太的头，并得知她是被儿子儿媳害死的。2. 李生因害死母亲的事情败露追杀卢队长。

3. 阿强在劝酒被老婆甩了的铁胆，还好心给铁胆叫了鸡。

4. Lee和大孖在商店实施自己的偷窃计划。

在逃跑过程中，主线和支线撞在一起，从恐怖故事直接无缝过渡到令人喷饭的喜剧：1. 卢队长逃跑时把头丢到了Lee和大孖两人装贼赃的袋子里，李老太为了拿自己的头把袋子直接抢走。

2. Lee和大孖二人看到手的鸭子飞了怒追李老太，二人拿到袋子，结果发现李老太的人头在袋子里面。

3. 醉醺醺的铁胆以为Lee和大孖在追阿强帮自己叫的鸡，一马当先扑倒李老太【此处省略800字】

4. 卢队长跑到电梯里遇到被李太捅的半死的道友明，机智的拿他档刀。

这一段商场的无厘头把前面的恐怖氛围冲的一干二净。周星驰和刘镇伟利用自然的小反转和天马行空的想象力把恐怖和搞笑完美融合。试问还有谁见过穿着SM的装扮来捉鬼的？？？PS:【如花在本片的戏份非常重】

肆无忌惮的黑色幽默除了恐怖与搞笑的完美融合，黑色幽默是本片的第二个亮点。不同于以往的周星驰电影，《回魂夜》充斥着大量的黑色幽默，让人在荒诞不经的场景里爆笑。比如Leon抢救李太这一段。 李太被Leon失手击中坠楼，必死无疑，连道友明都在吐槽。结果Leon活生生将李太打活了过来。

然而，李太就是要死后回魂复仇，结果拿过手枪bangbangbang甩手就是干净利落的三枪......

你以为死透了吗？没有！Leon拿了7-11的冰块来给李太冰敷伤口，然后用割腕的方法让道友明给李太输血，结果发现血型不符，还怪别人没医学常识，最后利用高压电，强行把李太又救活了过来......

李太不死心，又拿起手枪。Leon反手就是一飞刀，可惜他不是凌凌漆，这一刀直接要了李太的命，而这次终于死透的原因是：

后来李氏夫妇回魂时，也是黑色幽默在惊悚的故事里乱飞，比如Leon被李生掐的气孔流血，然后一本正经的解释：

这在周星驰以往的电影里非常少见，他的大多数电影即使无厘头到了极致，也会考虑一下观众能否跟上自己的节奏，而到了回魂夜，他根本不考虑这些，恐惧过后根本不给你喘息的机会，直接就接上了黑色幽默，挑战观众的心理承受能力。天马行空的想象力提起香港电影里的抓鬼，观众想到的应该就是：桃木剑、符咒和黑狗血。然而到了《回魂夜》里，抓鬼三件套变成了巧克力、保鲜膜和乐器。并且还一本正经的给出了科学立论依据。

并且对Leon时刻抱着的那盆花做了二次创作，那盆花是可以用来探测鬼魂的。

《回魂夜》的这些想象力，这其实是对以往香港鬼片非常大的颠覆，几乎是完全抛弃了深入人心的鬼片设定，重新开创了一套抓鬼方法。而且与流传许久的茅山术不同的是，Leon的这套方法看起来非常的无厘头，非常的不靠谱，完全就是一个疯子的自我臆想。而影片中最经典的一段戏：一行人被李生追到天台，走投无路时，Leon一本正经地折起纸来，然后给了每人一顶“纸帽子”，说是95年最流行的飞行号。

而也正是这顶纸帽子救了众人的命，它真的能飞。在轻快又带点哀伤的音乐声中，众人带着一顶纸帽子翱翔在一堆钢筋水泥的建筑物上空，快乐的笑着，彷佛这不是一部恐怖片。荒诞吗？不科学吗？是的，简直荒诞不经到了极点，可是大家小时候难道类似的不切实际的幻想吗？只不过长大后，你知道了万有引力，知道了飞机以及知道了，人其实不会飞。我们在成长的过程中不断的用科学知识来武装自己，然而却在不断丢失自己的想象力，认为凡事都必须按既定的规则来，不合规则就是错的，就是不能存在的。试问一句，除了“园丁”这个词，你还能想到什么词语来形容老师？这也是导演全片一直在强调的，这里是电影的世界，电影就是用来造梦的，本来就是虚构的，没有什么不可能，你一定要有想象力。不是什么东西都是一成不变的。如果喜欢一成不变的世界，为何不去看记录片呢？比如动物世界。

刘镇伟的不甘与吐槽Leon是周星驰，也是刘镇伟。周星驰扮演的Leon即是抓鬼大师，又是精神病人。很多观众以为这只是周星驰的无厘头风格，其实不然。很少有注意到《回魂夜》出现在《大话西游》票房惨败之后，这里面更多的是导演 编剧的刘镇伟对“这届香港观众不行”的不满与吐槽。

Leon智力超群，是抓鬼大师，却因思想观念超前与世俗不符，所以被抓进了精神病院。刘镇伟费劲心思写剧本想要帮周星驰突破演绎瓶颈，结果香港观众不买账，邵氏的方逸华小姐更是直言刘镇伟是神经病，孙悟空怎么可以有爱情?刘镇伟做客凤凰卫视的《非常道》时曾回忆：“《大话西游》公映第二天，我们两人一块吃早点，一边吃一边谈将要拍摄的电影《回魂夜》，我发现他只是偶尔看看我，其他的时候都在躲避我的眼神。当时我内心非常难受”。按刘镇伟的说法，周星驰是因为遇到了创作瓶颈，才找来他一起拍《大话西游》，周星驰也非常信任他，听了他的建议把《西游记》当悲剧来拍。但是香港观众就是不买账，就是想看喜剧，完全无法接受笑着进影院看周星驰却哭着走出来这一现象。票房的惨败更是导致了周星驰的电影公司倒闭，看着周星驰没有了以往信心的样子，可想而知刘镇伟内心有多难受。“我把我的痛苦写进了周星驰扮演的角色中，就是当时我的心情，我写了《大话西游》，自以为写了一个很好的本子，结果给人家骂得很惨。”除了角色设定，全片多个无厘头的搞笑桥段其实都是在表达刘镇伟的小情绪。比如Leon关于想象力的这段独白

其实就是赤裸裸的在吐槽香港观众缺乏想象力，思维是定势的，看到周星驰就想到喜剧，周星驰是不能拍悲剧的。

而对香港观众最大的打脸是，是Leon一本正经的抓鬼理论。说起香港电影里的抓鬼，观众就想到林正英饰演的道长手里拿着桃木剑、符咒、黑狗血。如果不按这个套路来，那就是不对的，但是在《回魂夜》里，这些看似精神病的操作，却真的是有效的，巧克力就是能打鬼，保鲜膜就是能抓鬼。你觉得不行，那是因为你想象力不够而已罢了。所以，为什么孙悟空就不能有爱情？为什么西游记一定是喜剧？当然刘镇伟的这段吐槽也不幸一语成谶，香港的僵尸电影由于模式固定，套路重复，从90年代后期开始没落，无力回天，逐渐成为了历史。（麦浚龙曾在2013年拍了一部《僵尸》，非常好看，也算是香港僵尸片最后的挽歌，有兴趣的胖友可以看一下，我以后会写下它的影评）影片结局，阿群因杀人被关在精神病院，一个人抱着Leon的花孤独的等待着Leon回魂，Leon出现后后，阿群露出了最灿烂的笑容。 “人生诸多辛苦，是不是只有童年如此？ 一直如此。 那是因为你没遇见Leon”

有兴趣的胖友可以关注下我的公众号，一般一周发布一篇影评或者解析。往期文章：《遗传厄运》神秘学解析这才是致青春！《僵尸》之后，再无僵尸！

       关于星爷的电影，能参与讨论的人很多，但真正的知音很少，尤其是这一部《回魂夜》，首先如果观众不通粤语，甚至是通粤语但不深谙广东文化，我建议你别看，这无关地域歧视以及种族纠纷，只是这一部片的全部精髓，全建立在其粤语思维下的粤语对白上，不同粤语的人即使看了，也注定皮毛不沾。    星爷的电影风格在对白以及桥段的巧思上下了大量功夫，笑点显浅但细节极多，有时一不留神即错过数个暗藏机关之处，之所以说观众多而知音少，缘于大部分人不喜欢，认为不值得动脑力去细品，去琢磨星爷的电影，坦白说，只有当某天你看完第一百遍他的电影，而终于在看第一百零一遍的时候你发现自己发笑的时机与旁人大相径庭之时，恭喜你，并非贺你亦成为了一个俗不可耐的星爷的粉丝，而仅仅是因为你终于明白他的电影原本想说的，尽在那些细微末节间，你懂得了怎样欣赏这类电影，而不是像那些疯狂追捧或是极尽白眼的刁民般俗气而盲目。     但这部《回魂夜》却是独特的，它看似与星爷的其它喜剧一脉相承，但实际上是偏离轨道的。这是星爷开始正式转型的第二部作品，从上一部《国产零零七》开始，他与李力持急于摆脱王晶式的硬幽默，从而创作大量属于自己的黑色幽默元素注入影片的趋向是显而易见的，《国产凌凌漆》的黑色幽默是井喷式的，也是猛烈而赤裸的，把政治，爱情，科幻中的荒诞共冶一炉，幽默得经典而大气，让得人喘不过气来。     而仅仅是过了一年，或许是刘镇伟这个鬼才的加入，星爷与李力持的风格却大变得让人惊讶，毕竟《国产》的珠玉在前，谁也想不到这个才华横溢的三人组合居然会选择从恶搞当年最红的《leon》开始，打造一部低成本的鬼片。     首先是让人窒息的恐怖开头，当所有人都认为这是一部彻头彻尾的港产粗糙鬼片，并且我深信有超过一半第一次观看此片的观众产生了强烈上当受骗的感觉并大举撤退之际，星爷的背影出现了，这是一组通过莫文蔚的眼睛望向另一边楼梯的镜头，隐隐约约传来的对白随着镜头的移近愈发清晰，看着那个与杀手LEON极为相似的背影，听到他对着那盘花LILY说的不知所谓的对白，不知怎的，我心里有种豁然开朗的感觉。     充满想象力的故事就从这里开始，你无法想象一个开头半小时还是恐怖片的影片突然风格大变，剧中的人物性格古怪但生动鲜明，对白离奇但趣味十足，你会发现片中星爷扮演的这个角色并非让雷诺的杀手LEON，也不是以往所有喜剧电影中的周星驰，片中的恶搞版LEON认真且自信地说着不着边际的对白，他所做的事看似胡搞一通但仿佛事事暗藏玄机。影片大部分时间留给观众的角度是与阿群以及一众保安是一致的，他们分明觉得LEON是个疯子但偏偏又不由自主地想要相信他，你会不自觉地陷入这个疯子的表演中不能自拔。      星爷扮演的LEON是一个我认为是幽默电影史上难度最大的角色，该片没有明确赋予男主角一个鲜明的身份及性格特征，片中精神病院的那段剧情即是全片最想要叙述的东西，即to be or not to be都只在一线之差，一切皆有可能，一切又皆不可能，LEON需游走在正邪之间，真假之间，天才与白痴之间，导演及编剧把所有戏剧张力都建立在不点破，不引导，不定义，只是单纯的讲故事的基础上，为此星爷必须一直将所扮演的角色保持在以上种种对立面的中线上，直到影片的最后一刻也不得越过任何一边的界限往下走，只有如此，才能把观众自身想象力发挥到极致。星爷对该角色的演绎无疑是成功甚至是超越想象的，演活精神分裂的或是天才与白痴角色的演员有许多，但能够将一个角色演得你无时无刻都很想但又无法用任何方式去定义这个角色的演员，仅此星爷一个，在LEON身上，你找不到任何人包括周星驰自己所创造的任何角色的影子，这只能有一种解释，因为当时他已与彻底与LEON溶为一体，再也分不开了。      影片关于回魂以及见鬼的许多看似是LEON自己乱掰的解释在95年来说可以说是也吸收了当时不少十分前卫大胆及富有想象力的理论，正是这种七分缪论但偏偏有三分道理的搞笑对白让LEON一直保持高度的神秘感，让人捉摸不透。影片留给观众去想象的是，究竟LEON是抓鬼专家还是意念力极强的疯子？后面遇鬼的所有故事究竟是真有其事，还是那一群人其实早已受到LEON的影响变疯了，一切都只是受LEON的意念影响产生的幻象？      最后我想说的是，不管人们认为他是天才还是白痴，片中LEON的眼神从来是如此的自信，即便他在说着一些荒诞不经的对白和做着一些让人猜测不透的怪事，所以其实LEON就是星爷自己，他和刘镇伟，李力持三人组用尽无与伦比的想象力以及极尽黑色幽默的对话告诉观众，他们自己本身既是天才，同时也是疯子，而他们的存在方式很多时是不被世人所认同的，但他们并没有对世界绝望，影片中的阿群自此至终都是相信LEON的，即使她曾经身不由己被鬼上身，所以如果你看明白了该片，你会发现其实你自己就是阿群，在LEON的回魂当日，对他从心发出一切了然的微笑，仿佛双方已认识了千年之久~~~~

《回魂夜》，又名《整鬼专家》，导演刘镇伟，主演周星驰。这样的黄金搭档组合，在周星星的作品里却是很不出名的，比如我买的盗版星星全集里就没有。推荐此片的人通常说此片很有思想性，因为境界太高超出了一般人的认识水平，所以没那么卖座。其实我觉得周星星的大部分作品都很有思想性，比如反映香港小市民的生活，夸张中带着真实，爆笑中带着辛酸。再如基调总是健康向上，催人艰苦奋斗逆境求生积极进取，比主旋律影片效果还好。 建议在阳光明媚的白天观看《回魂夜》，因为它真的很恐怖。其气氛之渲染、心理之压抑，绝不在正宗的恐怖片之下。不是美国那种血腥的恐怖片，而是正宗的东亚心理恐怖片的路子。其中有些镜头，比如从侧下方拍摄小孩表情空白的脸、用低而摇晃的镜头拍摄阴森的楼道，让我想起了《闪灵》《午夜凶铃》等经典恐怖片。随手查了一下，《闪灵》是1980年拍的，而《午夜》是1998年上映，哦对了，本片《回魂夜》是1995年的。 不过本片主要还是搞笑片。它不会像某些恐怖片一样，看的时候不觉得恐怖，事后越想越害怕，而是看着有时候恐怖，但突然又让你哈哈大笑，放松了神经，不会留下心理阴影。其中在精神病院的一段十分搞笑，估计后来的《大腕》也从中受到了启发。 据说此片还是向《杀手里昂》（《这个杀手不太冷》）致敬的，剧中周星驰的穿着打扮都和里昂一样，连名字都是直接叫Leo，而片中莫文蔚扮演的角色也和《杀手里昂》中的小姑娘相似。 好好的观后感，怎么写着写着成了罗列相似影片了……就此打住。

豆瓣8.1分，超过百万人评价——这个分数在周星驰电影里不算高，但《回魂夜》绝对是他被低估最深的一部。当年《大话西游》票房惨败后，刘镇伟觉得自己辜负了星爷，转头拍了这部鬼片。结果呢？又扑了。直到多年后，大家才反应过来：这片子太前卫了，超前到当年没人懂。整部电影就是刘镇伟的“夫子自道”。捉鬼专家Leon被当成神经病关进精神病院，但只有他能看见鬼、能解决问题。这不就是创作者的真实处境吗？天才和疯子本来就没区别。电影里那些“纸帽子飞行”、“巧克力炸弹”的桥段，现在看来简直是童心未泯的杰作——连周星驰自己后来都再没玩过这么飞的东西。确实，你看开头那场老奶奶回魂的戏，氛围诡异得能吓哭小孩，下一秒周星驰就戴着墨镜跳出来念《这个杀手不太冷》的台词。这种混搭放在现在叫“解构”，放在1995年叫“乱来”。但恰恰是这种乱来，让恐怖片有了温度，让喜剧片有了刺。最绝的是结尾。Leon牺牲后，回魂夜回来见阿群，那句“我们什么时候见过？”瞬间把整部电影的荒诞都收束成了浪漫。有人说这是星爷电影里最动人的结局之一，我同意。它不煽情，不强行升华，就是两个“疯子”的约定。相比动不动就“爱过”的现代电影，这种克制反而更戳人。当然，这片子也有硬伤。成本低导致特效五毛，节奏偶尔失控，配角表演夸张过头。但这些问题在它的创意面前根本不值一提。金紫荆奖提名“最具创意奖”实至名归。十几年后回头再看，那些当年被嘲笑“乱七八糟”的桥段，每一个都充满了灵气。所以别再说周星驰只有《大话西游》了，《回魂夜》才是他真正藏着私货的那部。