七月四日

这部电影应该是Louis C.K在metoo以后，创作的第一部影视作品。同时也是第一部由他导演并合作编剧，但主角不是他自己的作品。观看过程最深刻的体验是：嚯，咱们美利坚白人也会有family issue啊。于是想到了这个标题。这个电影并不【好笑】，不能让你轻松愉快，也没有什么直击灵魂深处的爽感，也没有他单口专场那些“这也是可以讲的吗”的时刻；但另一方面，这部电影却时时在【幽默】和【尴尬】之间穿梭。从内容来看，这个故事太温柔了，他的各种镜头处理和表达，都不会让你想到这是一个会在单口舞台上冒犯性达到极致的人拍出来的电影，更像是一个70岁的老人家，颤颤巍巍地跟你说“：不吃早饭对身体不好。”这部电影并不面对市场，出品方就是自己的公司，资金上基本是Louis CK 个人全额出资，在播客中他提到说：“用的基本上都是波士顿的演员，而且很多都是本地的喜剧演员。”，除了首映时，在个人网站上开售剧院的票，以及下映后以15刀贩卖的途径以外，基本上没有任何播放（收成渠道）。我在网上搜索的时候，好像瞥见了目前的票房停留在23万刀。可见这部作品也不是为了“收成”，只是单纯地想拍。从这一点来说，他确实满足了独立电影的条件，甚至可以称之为“业余电影”。但是Louis CK 绝对不是业余创作者，尤其是在影视方向，他可是差点能去NYU上大学，从小就会拍会剪，热爱摄影机器、镜头，拿过四届艾美奖喜剧类最佳导演提名的人。他真的变柔和了，也不知道是因为他真的痛定思痛了，真的知道错了；还是说他只是单纯的，老了——毕竟看他现在的面相和体态，不像能比乔治卡林活得长的样子。回到故事本身这个故事太东亚了，东亚到感觉只需要把地名替换：把纽约改成上海，把缅因改成汕头（绝对不是歧视汕头，我永远爱潮汕牛肉）以后一样完完全全成立。一个已经戒酒三年，有车，有着宛如处在热恋期的老婆，长期按时地做着心理咨询，且以演奏爵士钢琴为生的纽约客，因为家族传统回到了生他养他，打开披萨店门闻到味道就会吐的缅因，并准备和家人倾诉出造成他常年困扰的顽疾。放在我们的语境下来看，可能这只是一个单纯的无聊的家庭和解故事，但转念一想，如果结合美国当代的环境，结合Louis CK的个人历史，这是一个处处在嘲讽讥笑政治正确的故事。在男主亲戚喝着啤酒，嘴里说着【retarded】、【faggot】（片中还有一个黑人，我时刻害怕着片子里会出现“nigger”）的时刻，嚷嚷着“就因为你们去看心理医生了，参加互助会了，会戒酒了你就比我们高人一等了吗？”的时刻，在他打家庭排球时开玩笑一般把男主裤子扒下来后，男主喊着“这是性犯罪”的时刻里，这部电影就像在完成to-do list一样，精准摁下了每一颗可以引爆当代美国观众的炸弹。或许，观念不管再怎么被【纠正】，但观念就是观念，八十年代做过的事情放到四十年后已经不能做了，所以四十年后的现在是不是一个更加美丽、健康、向上的未来？会不会在美丽健康向上的同时，显得无趣、落后、缺少刺激呢？我又想起了他在2021年专场《Sorry》里的观点：现在的同性恋已经不是基佬（娘炮、faggot）了，现在的同性恋是男人（man），他们是大企业CEO，是给你提供工作的人，是在健身房出入的雄壮男性；现在的异性恋直男，是基佬。一开始看这个故事的时候我迟迟不能代入，满脑子想的都是：这个事情真的会在米国发生吗？他们不是很爱说【我爱你】吗？不是天天就在聊这个吗，什么爱要勇敢说出来，要大方表达爱，要学会说对不起，要直面你的原生家庭，要对家人拥抱......这些不都是我从先进的西方文化中学来的吗？怎么2022年了我还在看这种故事啊？和“未开化”的野蛮原始人讨论爱是什么，讨论拥抱，讨论“想让妈妈和自己说抱歉”，这不就是血淋淋的东亚主题吗！！可能不管你在全球哪个地方，只要你是人类，【爱】就是一件需要不断尝试、不断训练、不断精进、不断碰壁的事。我感觉好像还没说完，还有啥没说我也想不起来了，我困了，也不准备继续了。