水仙女

现如今，每每有人看到这部片名为“我的人鱼女友”的影片，立即会形成思维定式，并持不屑一顾状：首先她是一部韩国片儿，其次应该又是一部类似于《我的野蛮女友》或者《我的机器人女友》之类的毫无悬念且想依靠成功模式打造出来的却没赶早的一部自己看也不会看，听着名儿都觉得有些多余的影片。笔者也只是在2009年初，某个百无聊赖的日子在某视频网站首页上瞅到了这部影片，于是无意的点了链接，才有了如上感受，总的说来就是：滥俗的名儿，可贵的里儿。《我的人鱼女友》（以下简称《人鱼》）是一部非典型的俄罗斯电影，以往中国观众对俄罗斯电影的记忆还停留在前苏联时期，往往极具教育意义和英雄爱国主义情怀。而《人鱼》这部实际上风格迥异的影片，实实在在的被庸俗的片名淹没了。之所以认为《人鱼》有着可贵的里儿，这“可贵”源于她的“别有用心”之处。当一部电影，传达出她所想要表达的东西，能让你细细体会，有无穷尽的感受，那么她的“别有用心”就发挥了作用。无论是通过剧情，拍摄技法，画面或者其他。当笔者以打发时间的心情看这部电影时，却被其开头吸引住。一部电影有了吸引人眼球的开头，就有了继续看下去的理由，在快餐时代的今天尤是。哪怕看电影对于大众来说是消遣，人们也不愿意花上一会儿的功夫看根本不吸引自己的影片。影片开头，我们看到的是动画形式的天，海，鱼，接着画面紧紧跟随那条小鱼，随后很自然的由动画过渡到实体，同样是碧绿的海水和那条鱼，只不过变成了一个妇人（也就是女主人公Alisa的母亲），穿着花裙的臀部特写。虽然由动画转成真实场景，并非这部片子首创，但有趣又适宜的用在了影片开头：一来比较新颖有趣；二来，放在这恰到好处，小Alisa在一开始的独白中说自己原本是条鱼，她的父母也因大海而结缘。 别有用心之二：无处不在的广告牌，电子看板标语。在Alisa生活的各个角落，广告牌被导演放置在十分重要醒目的位置。它不仅是城市特有的气息，更结合着剧情表达着导演的生活态度和这个城市的精神所在。随着Alisa的行走，奔跑，甚至出现在她莫斯科住处的窗外。“顺着你的渴望”“是你的抉择”“你形形色色的欲望”“明天会更好”“未来要靠你”“你很特别”，这些标语不下30处。标语快速集中的出现在片中有两处：一处出现在影片37至38分，Alisa十分渴望上大学继续学习，可复试后的录取名单里没有她，就在她心中默念：我要读书，我要读书。一位已经被录取的学生发生车祸，校方通知做为候补第一名的Alisa被正式录取了。Alisa不敢相信是自己坚定的意志导致了那位学生的遇难，飞快向外跑去，一串诸如“顺着你的渴望”之类的标语快速随着Alisa的奔跑闪过。另一处集中出现在影片的结束，Alisa在成功劝阻自己爱着的Sasha不要坐上将会失事的飞机时，很快乐满足的在莫斯科街头疾走，标语再次集中出现“跟着星光走”“明天会更好”“未来要靠你”“你很特别”……导演更是通过另一种方式，直述了自己的生活态度和对这城市的感受，那就是通过Alisa的内心独白以及与Sasha的对话中章显。Alisa刚来到莫斯科时，内心独白说到：莫斯科向我展现了它的强大，美丽与险峻。画面配以Alisa脸贴着拥挤的公交车的画面；梦境里，Sasha对Alisa说自己不喜欢人群；在与Sasha合作拍摄完“月光女孩”广告后，Sasha为对Alisa庆祝，当两人走在路旁，Alisa问拿着酒瓶的Sasha为什么有人买月球上的土地。带着醉意的Sasha说：“那是想要逃难的时候有个可以去的地方吧”“那你在月球上也有住的地方么”“我不用逃难，因为这里已经够糟糕了”这里体现出导演对现代工业文明的担忧，是的，我们的生活表面上是方便舒适了，而实际上呢？我们的生活环境又怎样了；关于城市里的孩子：Sasha与广告片导演在寻找饰演“月光女孩”的最佳人选，当挑选大人无果后，导演建议考虑一下孩子，闻讯的家长纷纷带来自己的宝贝，都说自己的孩子是最适合的，台下家长们争论得不可开交，坐在月球模型上的孩子却一直笑不起来，大人只顾着让自己的孩子笑，却不会关心为什么孩子笑不起来。导演无奈的对Sasha说：在这个国家无法拍摄孩子了。看到这，我会心的一笑。身边有太多这样的例子。太多时候，我们因为自己的梦想得不到实现，想把自己的遗憾在下一代得以实现。或者深感社会的压力越来越大，认为孩子要有多一些的特长，恨不得孩子这也会那也会，却很少关心什么是孩子真正喜欢与适合的；关于城市的实质精神：Alisa问Sasha怎么可以卖自己不拥有的东西？Sasha怎么可以卖月球上的土地？月球不属于任何人啊？Sasha：也没有人拥有地球。但是土地已经售出。有人拥有了的东西，任何人就可以接手。亲爱的，这是一个大城市，只要有天份有能力的人，就可以生存下去。之三：关于梦想。每个人都有梦想，尤其是还未走入社会之前，梦想尤为强烈。Alisa在六岁时梦想当一位芭蕾舞者，在影片以后她所有关于这个梦想的执着，追求与挫折，会让每一个人都产生共鸣，之后是会心一笑，太熟悉了不是么？生活尽管有许多不如意，当为了追求那生命中的美好，我们也有了继续下去的勇气。哪怕现在你离梦想的距离是近还是远，或者反方向……当个人的梦想被父母附加上一层社会含义时，是不是就不再轻盈，只成为我们身上重重的壳。母亲不顾女儿的想法，只因为离家近，图自己的方便，送Alisa进入了合唱队。合唱队教室外有一幅巨大的广告牌：我们让你梦想成真。成人的世界，有许多的自以为是，哪怕合唱队做的再好，与Alisa无关，更与她的梦想无关。片中出现在Alisa在合唱队唱歌的画面，镜头一步步推入，两个工人在搬运一块木板，暂时阻挡了我们的视线，预示着Alisa梦想被阻挡，但并没有被磨灭，这些都是暂时的。一直到成年后遇到Sasha，男人只当她是清洁妇，她还是强调自己是个舞者。她从未放弃自己的梦想，哪怕生活所迫，在莫斯科从事的是与芭蕾多么不相关的工作。她仍坚持：一个大人物的履历，你常常可以发现有段时间他是当服务生或码头工人，就像每个人成功之前的一段过渡期。什么时候梦想不再是梦想。如果你以为这只是一部关于梦想，关于奋斗的电影，也不全然。就像美人鱼可以为心爱的王子牺牲生命一样。有着特异功能的Alisa，时常默默保护着Sasha，Sasha因为对莫斯科，对生活的厌恶情绪，偶尔跳桥或酗酒后在车流汹涌的路上游荡，Alisa都利用自己的特异功能保护着他。不管他是否记得住自己的名字，他是否在意自己，是否，喜欢自己。虽然片中并没有明示Sasha是否喜欢Alisa，但听说Alisa从没吃过莫斯科新鲜的凤梨，他拉着Alisa满大街的寻找，为了满足Alisa的小小心愿，偷运输车上的凤梨给她；他俩玩让死人笑游戏，Alisa坚持不出声，不笑，他以为Alisa真的出事了，紧张的叫来救护车；在Alisa撒谎说自己的祖母死在Sasha家里，劝阻Sasha不要搭乘当天即将失事的飞机，看到新闻的Sasha突然明白些什么，又是满大街寻找那个绿头发，花裙子的女孩时。我相信，Sasha是喜欢Alisa的。哪怕这样的喜欢悄无声息，没有结果。别有用心之四：关于那一抹绿。Alisa为了引起Sasha的主意，染绿了自己原本金黄的头发。这是海洋一般碧绿的颜色，那月光女孩特有的绿。Sasha在莫斯科街头寻找Alisa，他注视着曾经陪伴着自己的熟悉而神秘的一抹绿，我们也随着Sasha看到了出现在街头的种种绿色：绿色的帽子，衣服，绿色的球和花束，绿色的玻璃壁纸。这让我想到片中出现的另一个极其放大的元素：红。那位对红，尤其是鲜艳的红十分偏爱的有钱妇人。这些，当然都是导演的有意安排，这色彩多么浓烈，多么纯粹。如果爱，请深爱。之五：关于音乐。影片的配乐也是及其出彩的。由于本人不懂俄文，关于这部影片的详细介绍少之又少，我甚至不清楚里面的配乐名称和作曲者名字。有些遗憾，今后会继续关注，以待补遗。这些音符更增添了影片的灵气和清新。另外，片中还有一些细节十分有趣。穿插的Alisa的梦境；Alisa穿扮上手机外套，从手机里看世界，以及这其中遇到的中国游客请她代为拍照；Alisa在镇上和在莫斯科所穿衣服的色调，一个偏冷，一个偏暖；由海滩上的气排球打到母亲的臀部接入全景这样有趣自然的调度……虽然这部影片画面流畅，配乐出色。最为吸引我的却是其中的真诚。真诚的情感，真诚的梦想，真诚的追求，真诚的爱着爱的人，真诚的生活。这些是在浮躁与忙碌的城市日渐遗忘与陌生了的。哪怕最后一幕的出现，我们也并不感到悲伤。当车轮重重的从身上碾过，梦想依然立体轻盈。

说来也巧，正听着维也纳夜莺Rita Streich演唱的咏叹调《月亮颂》——“银色的月亮，请你告诉他，我要用双臂拥抱他，告诉他，在梦中想念我，哪怕它只有一刹那。在远方的月亮，请你照耀他，告诉他，我在这里等待他……”突然明白了安娜•米利科伊安的同名电影《水仙女》里，男主角萨沙拍广告为什么要挑选“月光女孩”了。当时的场景是罗敷有意，使君无情。艾丽莎正坐在“环形山”边上，为了逗一个小男孩开心。而她不过是被萨沙当作清洁工灰姑娘，顺手带进了摄影棚的闲杂人员。艾丽莎不经意流露的微笑，被摄像师发现，于是捕捉，放大，平淡的面孔异常生动，定格成“月光女孩”的笑靥。我们知道，艾丽莎这姑娘在恋爱。然而萨沙关心的，只是他的广告能够招徕顾客，卖出月球土地。萨沙还是表现出一个男子应有的气概。他为了满足没有吃过菠萝的艾丽莎，深更半夜敲开所有的超市和水果摊，陪着小丫头玩“逗死人笑”的游戏。艾丽莎的装死过于逼真，把萨沙吓坏了。可是，当艾丽莎带着微笑真的死去，心有所动却失之交臂的萨沙，重新投入恋人丽莎的怀抱。艾丽莎就像小人鱼，不忍心加害心上人王子，甘愿自己化为莫斯科每年死在大街上的两千个泡沫……之一。也许，乡下女孩艾丽莎真的如她为自己编织的故事那样，原本是条自由自在的鱼，因为母亲与水手父亲的一夜风流而降生。所以，她是那么与众不同，或者，应该与众不同。她未曾谋面的父亲永远都隐藏在潜水服里。她渴望学习芭蕾像个优雅的小公主。她坏脾气的时候能引发一场海啸。她认为讨厌的日食永远夺走了她的父亲，于是整个青春期都一言不发。她把双手合十，让一见钟情的萨沙在她的庇护下安然无恙。艾丽莎是真的拥有特异功能，还是机缘巧合，已经不重要了。她的脆生生的独白不停地响彻在画面外，好让我们跟上她的节奏，被她强大而纯粹的执念带进一种无人之境。俄罗斯人是不能以理智来揣测的。在他们的传说中，僵尸变成了新娘，爱人可以是一头熊，小灰狼在木屋中孤独地烤土豆，再比如维塔斯最著名的MV里，长了鱼鳃的少年为可望而不可及的同类哀号。这些场景，往往在戏谑之后忧伤，在绵软之后犀利，在残忍之后温柔。《水仙女》也如此。低饱和度的画面，刻意混淆的现实与梦境，融合进捷克诗人克伐比尔原作中的惆怅，再加上艾丽莎这个俄罗斯版天使爱美丽的诡谲灵动，整部电影呈现出万花筒般的光怪陆离。单纯的美好里有些微黑色的恐怖气氛，令人无奈的未知又交织着无忧无虑的童真——非常动人。影片中，频繁出现的广告牌和海报上的标语就像一面镜子，或是反讽，折射出艾莉莎的内心。少年宫的海报上写“我们保证会让你梦想成真”，然而，母亲把艾丽莎送进了她毫不感兴趣的合唱班。艾丽莎一家搬到莫斯科，高楼间到处是“顺着你的渴望”的广告。艾丽莎以为某个学生的意外死亡才使自己得到求学机会，于是疯跑间被满大街的“凡事操之在你”、“是你的选择”、“别怕你的欲望”刺痛。当艾丽莎从《第五元素》里的米拉•乔沃维奇得到灵感，顶着一头水草色的乱发，穿上祖母的过时的长裙，终于吸引到萨沙的注意，地铁电子板闪烁着她快乐的心情：“跟着星光走”，“我们终于在一起！”她知道自己恋爱了，所以她能展露出“月光女孩”的理想笑容，光彩照人。童话很纯粹，我们深深地陷入了艾丽莎的奇幻梦想。然而很可能忽略了，肥胖粗鄙的母亲也曾在克拉姆斯柯依《无名女郎》的印刷品前扭摆，挣扎在物欲中的萨沙惟有借酒精才能麻痹自己，丽莎用吸烟来缓解对恋人若即若离的焦虑，失去双腿的辣妹在倔强的外表下淡淡回念“与外交官的热恋”，甚至，坐在环形山上的男孩出于孩子的自尊心，仅仅因为掉了一颗牙，而坚决不张嘴绽放商业化的傻笑……这些，也都是他们每个人不愿意示人的隐秘。随着时间的流逝，和在现实生活中的不断碰撞，所有的隐秘将不在话下。但主角艾丽莎还在一根筋的尽情执拗。她孩子式的残忍，也伴随着孩子式的豁达。她自己有这样那样的伤心和无奈，却总是想借助自己的“法力”实现朋友的愿望。当她即将走出自己营造的梦境，却猝不及防倒在现实主义的车轮底下。那一刻，我们内心最美好的一部分，也随之死去了。艾丽莎略带死亡气息的爱恋，也是有着传承的。影片的名字Rusalka，意指东欧传说中的水泽仙女，脱胎于希腊神话中的宁芙，从沃特豪斯的名画《许拉斯和水仙女》中，可以感受到那些雪白臂膀的水泽女仙们催眠的魔力。在德沃夏克和克伐比尔合作的三幕歌剧《水仙女》中，rusalka和王子的悲剧宿命，与安徒生的《海的女儿》有异曲同工之妙。1996年，才华横溢的亚历山大•彼得罗夫也有一部动画短片《水仙女》，那个在溪水中时隐时现的仙女借勾引一个少年，惩罚了老修士年轻时的不忠。到了女导演米利科伊安这里，她没有将水仙女这个故事处理成一个纯粹的悲剧，也没有滥情地自恋于一个简单的童话。米利科伊安的前作是2004年的《火星之城》。《水仙女》一片为她赢得了2008年柏林国际电影节影评人费比西奖、卡罗维瓦利际电影节最佳独立电影，以及圣丹斯电影节导演奖等。梦呓而富有哲思的台词，大量悲喜交加的细节，和随心所欲的剪辑，树立了导演的个人风格。个人最喜欢两个情节：艾丽莎说想去日本或者是中国流浪。但是当一群明显来自中国的观光客，在莫斯科街头和她的手机造型合影兴致勃勃地“茄子”时，艾丽莎的视线越过喧闹的众人，落到远处争吵的一对情侣身上。还有，萨沙策划的卖月球土地的广告，颇像是寻找圣埃克絮佩里的小王子，可是，“我们这个国家的孩子已经不会笑了”。观影结束，总有一种莫名的悸动。……人人心中都有一个水仙女。……一定要让你的女孩子笑，哪怕她是灰姑娘。……即便这个世界一步一步迈向2012年，我们也有勇气度过每一天。——2010.4.26《看电影》用稿

山有木兮木有枝，心悦君兮君不知 倘若你看我看的电影 倘若你听我听的歌 倘若你看我写的文字 你会了解我此时的伤悲么     大过年的，实在不该看悲剧，尤其是心情比较压抑的时候，喜剧能看成正剧，正剧能看成文艺片，文艺片能看成悲剧，悲剧就别提了~~~     几乎看过所有出名的童话，最牵扯我心的还是美人鱼，所以但凡带有美人鱼字眼的电影、动画我都不会放过，包括这个：《我的人鱼女友》。     从没有见过那么固执的小女孩--艾丽莎，会因为母亲的不安分而烧了房子，会因知道父亲不回来的真相而对所有人沉默，她用她清澈的双眼打量着这个简单又复杂的世界，用她的道德准则去衡量每个人的行为，用她固有的方式去过她自己的生活。     即使这样，她实现不了的芭蕾梦，永远没可能回来的父亲，不太在意她的母亲，苛责的老板，手机外套外疯狂的人们，还是让她觉得失望，就在她张望四周，想要跳下莫斯科河时，她遇见了让她一见钟情的王子，可惜这个叫沙夏的英俊男子，只以为这个孩子一样的姑娘是清洁工，即使艾丽莎将她柔柔的淡金色的头发染成了毛糙的绿色来引起他的注意，即使艾丽莎穿着手机外套跟着他，用自己的方式守护者他，他还是不知道艾丽莎的心意。     但沙夏也不是一点都没注意到艾丽莎，艾丽莎澄澈的眼神，明亮单纯的笑容也会吸引沙夏的目光，于是她成了沙夏广告中的月光女孩，他们一起在夜晚偷凤梨，一起玩让死人笑的游戏。不过沙夏早有爱人的真相，还是早早就把她从幻想的爱情中拉了回来，影片最后艾丽莎用她的预感将沙夏从一场飞机失事中救了下来，自己却因太开心没注意到来往的车辆而失去了生命。     艾丽莎的生命来源于母亲与父亲在海中的一场艳遇，她单纯固执的个性像极了小美人鱼，而她的结局无疑像是对美人鱼变为泡沫的印证，沙夏也像童话中的王子一样，因为对艾丽莎的一无所知而放弃了找寻。这也许就是导演将电影命名为人鱼女友的原因吧。     影片中还一再提到艾丽莎有特异功能---只要执念就能达成愿望，所以她能够离开家乡来到莫斯科，所以她能够得到入学的机会，所以她能够救下沙夏，但我仍认为所有的一切不过是巧合，因为艾丽莎的单纯才会相信超能力的存在，不然以她对沙夏执着的爱，为何仍获取不了梦寐以求的爱情？     之所以喜欢艾丽莎，还因为她身上有每个陷入爱中的女孩的影子：爱让人变得宽容可爱，艾丽莎体谅了母亲并主动地躺到了母亲的身边，还特地跑到母亲工作的店外做鬼脸；爱让人幸福点降低，沙夏醉酒后不经意的关系（找凤梨），就让艾丽莎抱着半个凤梨笑的彻头彻尾；爱让人旁若无人的伤心，艾丽莎套着咖啡杯哭着在雨中行走时，我没办法不被打动。     而影片中适时出现的广告牌，恰到好处的镜头切换，巧妙穿插的幻想镜头都堪称经典，不过梨子的滋味究竟如何还得自己尝过才知道，那么就安静的看电影吧。

柏林电影节费比西奖、圣丹斯导演奖——这个女孩不是迪士尼的公主。爱丽莎的“特异功能”从来没能拯救谁：她让母亲摔倒，却无法阻止台风摧毁家园；她让男友回头，却换不来一段正常的恋爱。导演安娜·米利克扬用8.3分的口碑告诉我们：童话是假的，但痛是真的。片中最动人的场景，不是男女主在莫斯科河边的接吻，而是爱丽莎六岁时在日食后选择沉默。从此她成了一个“不说话”的孩子，被当成问题儿童送进特殊学校。这个设定太俄罗斯了——冰冷的教育体系、匮乏的情感交流、被压抑的天性。我以为她会像《天使爱美丽》那样用古怪治愈世界，结果她只是用幻想麻醉自己。那个“心想事成”的设定其实是个残酷的玩笑。爱丽莎相信她能改变现实，但每一次“成功”都伴随着更大的失控：男友说爱她，转身就消失；她想救落水的孩子，自己却差点溺死。这根本不是超能力，而是青春期少女的无助幻想，是她对抗残酷世界的最后武器。圣丹斯电影节评审团大奖的提名实至名归，因为这片子把童话掰碎了给人看。原著里小美人鱼为爱牺牲变成泡沫，爱丽莎也为爱情上岸，但莫斯科不是深海，没有巫婆但有更冷漠的人心。男友亚历山大是个现实的男人，他欣赏爱丽莎的疯狂，却无法承受她的执念。这种不对等的爱，比童话里的诅咒更令人窒息。前半段的魔幻现实主义确实灵气四溢：会说话的狗、突然消失的海滩、从天而降的钢琴。但后半段落入俗套的三角恋，让那股灵气泄了。导演大概是想说“爱情就是一场幻觉”，可处理得不够狠——如果结尾让爱丽莎真的变成泡沫，我会更佩服她的勇气。不过玛利亚·沙拉耶娃的表演救了场。她把那种神经质的纯真演得让人心碎：大笑时像疯子，落泪时像孩子。尤其是她在派对上跳的那段芭蕾——笨拙、失控、却莫名动人——那一刻我突然理解为什么柏林电影节会把奖颁给这片子。因为它在讲一个永远学不会游泳的人鱼，在陆地上扑腾的样子。总之，这不是一部让你暖心的电影，而是一面镜子，照出所有相信过童话的人，后来如何被现实扇了耳光。豆瓣8.3不亏，但别期待治愈，它只负责戳破。