古畑任三郎最后之舞

很偶然的，邂逅了《君の第二章》；没有理由的，发现这首歌与《古畑任三郎：最后之舞》很般配。自负到极致的男人，动情是很不容易的。所以十二年、四十四集的故事里，古畑森赛一直都很冷静，内心起过的波澜大概只有三次。如果说对漫画女作家更多的是怜爱，如果说对纽约异乡客更多的是惺惺相惜，那么在故事的最终章，对这个叫枫的女子，终究还是动了情。从1994年到2006年，可曾见过这个男人换过外套的颜色？从穿上黄色外套的那一刻，我们便知道，这个骄傲的男人放下了自己的自尊，只为博得伊人一笑。只是当眼前的她对身穿黄色外套的自己无动于衷时，刑警的直觉告诉他有些不对劲，后来的一切不过是为了证明她还活着。冷静如斯，又怎会不知道眼前的这个她是假的？但人总喜欢欺骗自己，或许还有一丝侥幸。当他第一次说出“shall well dance？”时，该多么希望她会跳舞，哪怕真正的凶手是她，至少证明她还活着。但孪生姐姐的一句“够了”宣告幻想的最终破灭。“不管外表上再怎么真假难辨，但舞蹈的步伐，没有跳过的人是怎么也做不到的”，说出这句话的他忧伤的令人心碎，物是人非，空悲切。只是对于长得一模一样的她，终究还是憎恨不起来，讲述最初的故事，也只是为了告诉她：人可以重生。再次说出“shall well dance？”，只是共舞的人不再是她，一直以来轻松愉快的剧集，却因为最后一舞平添几分忧伤。又一个十年过去了，《古畑任三郎》应该不会再出续作了，只是每当看到火红的枫叶，那个清瘦的男子依然会怦然心动吧。

岛国心里，应该是居安思危的，自然资源的匮乏，让他们只能如此。内敛、隐忍、愿赌服输，是那个民族最闪光的地方，当然，只针对那部分善良的民众。同属东亚文化圈的我们，彼此之间拥有极高的认同感。这是欧美文化永远不会带来的触动，仔细想想，最让你害怕的恐怖片应该是日本人拍摄的吧？并非说谁优谁劣，只是因为文化背景不同。上世纪80年代的《血疑》，万人空巷，三浦友和和山口百惠戏里戏外羡煞旁人，但那还不是日剧的黄金时代。1994年，《东京爱情故事》的出场，拉开了日剧黄金十年的序幕；即便是二十年后的今天，莉香的微笑，依然是东京街头最美的画面。铃木保奈美、中森名菜、木村拓哉、松岛菜菜子......，那些灿若星河的名字全部出现在同一部电视剧的演员名单中，除此之外，歌舞伎名优、知名主持人、落语家、体育明星也纷纷登台亮相。试想，一部电视剧的演员囊括了华仔、周杰伦、姚明、蔡康永、郭德纲等人，就算是只看明星，你也会去看吧？当然，明星多，不意味着乱堆砌。《古田任三郎》做到了这一点，所以此剧可以连续播出十二年。一个重要的原因，是因为所有的明星都是绿叶，红花从来只有一位，就是古田任三郎的扮演者田村正和，看到他，你就会明白温润如玉的含义。于我，看的第一部日剧就是田村先生主演的《美丽的人》，从音乐，到剧情，再到表演，对我来说，都是完美的。

豆瓣9.0，超过3万人打出这个分数，什么概念？《古畑任三郎》最终章，用一场双胞胎谋杀案，把系列优雅到骨子里的推理和悲剧感焊死在神坛上。松岛菜菜子一人分饰两角，内向沉稳的姐姐大野红叶和外向干练的妹妹大野枫——她说台词时细微的表情差异，一个眼神的阴郁和另一个的张扬，简直像两个不同的人在对戏。开场就是妹妹枫开枪打死姐姐红叶，然后互换身份。有意思的是，古畑大叔这次不是抓凶手，而是面对一个已经“死”了的人。当他在雪地里拨弄那盘带子，听着两姐妹用同一个笔名时留下的录音，我突然理解了为什么枫非要写那个比古畑还聪明的鬼警部——她在嫉妒姐姐的才华，也在恨自己离不开姐姐。最绝的是结局。古畑明明看出了破绽，却没有直接揭穿，而是让枫自己走进那个她亲手设计的剧本。她穿着姐姐的衣服，用姐姐的语气说话，最后崩溃在雪地里。田村正和那标志性的轻叹，仿佛在说：看啊，这就是人性。系列完结于2006年，田村正和之后再也没有演过古畑。这部最终章就像给所有粉丝的一封情书——推理外壳下包裹着对创作、对姐妹羁绊的沉重叩问。如果你还没看过，建议从头补起，但单看这部也绝对值回时间。"最后之舞"，名不虚传。