曼陀罗

Akio Jissoji-Mandara实相寺昭雄的第二部长片，讲的是乌托邦，让时间停止，让空间无限，让生命走出小我，融入天地宇宙的大精神。一群厌恶现实的人们，不相信这个现实的世界有助于自我的实现和完成，于是走进深山，建立自己的原始部落。故事开始于两对恋人的换妻游戏，感官的探索只能换来更多的空虚。窥视的人于是安排了一次强暴，邀请他们加盟——一个自给自足的农业社会，每个生命都可拥有梦幻般的释放与张扬，这难道不是超越现实的天堂？强暴成了加盟的基本仪式，让每个生命的原始力量得到苏醒，让人回归成人，彻底离开高速运转的现代社会，让每一分钟都陶醉于天地造化。这样的乌托邦怎么可能成为现实？于是结尾，这群人带有悲剧意味地沉海，尾随他们的仅剩的那一个人，对着现代文明社会举起了武士刀。影片先锋狂野，张力十足。偷窥、暴力、换妻、毁灭、寻找，这些故事，在布置得仿佛有洁癖味道、很有后现代立体感和空间感的白色房间里，结合外景，意味深长。 变形的广角镜也经常出没，构筑的出来纵深感一点不死板，倾斜、扫视、俯视、仰视、平视之间跳跃式转换，交织出的一种多元视角。意识大胆，超前的摄影，眩目得让人颤抖，构图、布置极富美感。这种由不规则构图、非常规机位带来的多角度观察方式，比例失真却突兀迷人，画面或者大幅度留白，人被安排到镜头边缘，或者整个银幕被人或事物大面积填充。因此，非常具有大特写、近距离的紧贴感，也有长镜头的疏离感，淡漠得非常远。远、近、高、低、大、小，层次鲜明得异常触目，不极端不罢休，现代得一塌糊涂。

一种虚无，与另一种虚无，都以死亡结束。去他妈逼的先锋狂野时尚大师。那种革命失败后丧失精神家园的虚无，是一种只能以死来结束的痛苦。(看到ls的时髦影评，看得我那叫一个恨！！太他妈逼傻逼了！！)

豆瓣7.1分，这个分数很微妙——既不是大众爆款，也不是无人问津的冷门。实相寺昭雄的《曼陀罗》就是这样的存在：它挑衅你，让你坐立不安，却又不肯给你一个明确的答案。看完电影我第一个反应是：这导演真敢拍。换妻游戏被偷拍，主角被带入森林里的乌托邦社会，所有道德枷锁似乎都被解开了。但实相寺昭雄没让你爽，他用充满形式感的镜头把欲望拍得荒诞又诡异。我尤其记得旅馆经理真木躲在暗处偷窥的眼神，那不是猎奇，而是一种冷酷的观察——仿佛在说：看啊，你们这些自以为解放的人，不过是换了个笼子的动物。影片改编自坂口安吾的同名原作，后者以反叛传统道德著称。实相寺昭雄把这股劲儿带到了影像里。岸田森和樱井浩子这些曾出演《奥特曼》的演员，在这里完全褪去了特摄片的英雄气，反而成了道德崩溃下的凡人。有意思的是，观众反馈说不少人冲着奥特曼演员客串来看，结果被这晦涩大胆的内容震住了。但我得说实话：这片子不好懂。叙事松散，大量隐喻和象征，135分钟的片长更是考验耐心。专业评价里说它“充满了挑衅性的反叛气质”，我同意，但有时候挑衅过了头，观众就成了被抛弃的棋子。乌托邦社会的设定本该是核心，可导演似乎更沉迷于解构欲望本身，故事反而被碎片化了。如果你是冲着实相寺昭雄的先锋实验性去的，《曼陀罗》不会让你失望。但想看个流畅故事的人，可能会在漫长的树林篇里打瞌睡。它更像一篇视觉论文，而不是一部传统电影。不过我仍然觉得——至少它敢把那些虚伪的道德面具撕下来，哪怕撕得有点粗暴。